EL TEATRO Y LUCIA

OBITUARIO

2011-06-16T10:18:00.000-07:00

PARTICIPAMOS CON PROFUNDA PENA EL SENSIBLE FALLECIMIENTO DEL COMPAÑERO ACTOR PEDRO GAMEZ, INTEGRANTE DE LA COMPAÑIA TEATRAL LUZ NEGRA Y PARTICIPANTE DE LA PUESTA EN ESCENA DE LA OBRA "AGONIA (LA BALADA DE SACCO Y VANZETTI)" DONDE REPRESENTO EL PAPEL DEL JUEZ WEBSTER THAYER, EN FECHAS RECIENTES SE ENCONTRABA TRABAJANDO EN LA PUESTA EN ESCENA DE LA TRAGEDIA DE SOFOCLES "EDIPO REY" QUE SE PRESENTABA CON GRAN EXITO EN EL POLYFORUM CULTURAL SIQUEIROS. EL, COMO TODOS NOSOTROS VIVA CON LA ESPERANZA DE VOLVER A VER EN LOS ESCENARIOS TEATRALES A NUESTRA COMPAÑERA LUCIA MORETT. DESCANSA EN PAZ, COMPAÑERO, MAESTRO Y AMIGO. VA A TU SALUD UN ENORME APLAUSO POR ESA VIDA DEDICADA POR COMPLETO AL ARTE TEATRAL Y TE DESEAMOS,COMO SUELE DECIRSE EN EL AMBIENTE. "TODA LA MIERDA DEL MUNDO" PARA TU SIGUIENTE ESTRENO.
TUS COMPAÑEROS DE LA COMPAÑIA TEATRAL LUZ NEGRA

Inti Illimani - El Pueblo Unido

2011-04-04T10:07:00.000-07:00

UN NUEVO CODIGO PARA REDIMENSIONAR UNA VIEJA CANCION

A PROPOSITO DEL DIA INTERNACIONAL DEL TEATRO...SU FUNCION SOCIAL

2011-03-27T09:26:00.000-07:00

Hace una semana celebrábamos el Día Mundial de la Poesía, y hoy la conmemoración se sube a los escenarios. El Día Mundial del Teatro se creó en 1961 por el Instituto Internacional del Teatro (ITI) y se celebra anualmente el 27 de Marzo por los Centros ITI y la comunidad teatral internacional. Con este motivo se organizan numerosas manifestaciones teatrales en todo el mundo que intentan proporcionar algo más de vitalidad a este género olvidado por muchos. Pero no pasemos por alto que la celebración más importante está en nuestras manos: acudir al teatro, a la plaza, al café, allí donde unos personajes nos trasladen a una historia que no es la suya… Una de las actividades más importantes para el Instituto Internacional es la difusión del mensaje redactado por una personalidad de dimensión mundial, invitada por el ITI para compartir sus reflexiones sobre los temas del teatro y la paz entre los pueblos. Este año, el tradicional mensaje es pronunciado por el jeque sultán Bin Mohammed Al-Qasimi (miembro del Consejo Supremo de los Emiratos Árabes Unidos, Ministro de Educación y Doctor en Filosofía y Política). Aquí dejo un fragmento de su mensaje internacional que nos habla del poder del teatro, de su magia, de su belleza, de su vitalidad: Fue durante mis primeros años escolares cuando comenzó mi fascinación por el teatro, aquel mundo mágico que me ha cautivado desde entonces. Los inicios fueron modestos, un encuentro casual al que consideré como una actividad extracurricular para enriquecer la mente y el espíritu. Pero fue mucho más que eso al llegar a estar seriamente involucrado como escritor, actor y director de una producción teatral. Recuerdo que fue una obra política que enfureció a las autoridades de aquella época. Todo fue embargado y el teatro clausurado frente a mis propios ojos. Pero el espíritu del teatro no pudo ser aplastado por el peso de las botas de los soldados armados. Ese espíritu buscó refugio y se alojó en lo más profundo de mi ser, haciéndome totalmente consciente del amplio poder del teatro. Fue entonces cuando la verdadera esencia del teatro me impactó del modo más profundo, llevándome a estar absolutamente convencido de lo que el teatro podía hacer en las vidas de las naciones, particularmente frente a quienes no pueden tolerar oposición o diferencias de opinión (...). Nosotros somos mortales, pero el teatro es tan eterno como la vida misma. TOMADO DEL BLOG PAPEL EN BLANCO

El teatro como servicio a la humanidad

2011-03-26T21:15:00.001-07:00

El teatro como servicio a la humanidad Jessica A. Kaahwa Sábado 26 de marzo de 2011, La celebración de hoy es un reflejo fiel del inmenso potencial que posee el teatro para movilizar comunidades y tender puentes. ¿Han pensado alguna vez que el teatro podría ser una herramienta muy poderosa para la paz y la reconciliación? Mientras las naciones gastan colosales sumas de dinero en misiones de paz en zonas de conflictos bélicos por el mundo, se presta muy poca atención al teatro como alternativa personalizada para la gestión y transformación de conflictos. ¿Cómo pueden los ciudadanos de la Madre Tierra alcanzar la paz universal si los instrumentos que se emplean provienen de poderes externos y aparentemente represivos? El teatro impregna sutilmente el alma humana presa del miedo y la desconfianza, alterando su propia imagen y abriendo un mundo de alternativas para el individuo y, por tanto, para la comunidad. Puede aportar significado a la realidad diaria mientras previene un futuro incierto. Puede participar en temáticas de política social de forma sencilla y directa. Al ser integrador, el teatro puede presentar experiencias capaces de trascender las ideas erróneas preconcebidas. Además, el teatro es un medio probado de progreso y defensa de las ideas, que mantenemos y por las que estamos dispuestos a luchar cuando no se respetan, de forma colectiva. Para anticipar un futuro de paz, debemos comenzar usando medios pacíficos que busquen comprender, respetar y reconocer las aportaciones de cada ser humano en la tarea de esta búsqueda de la paz. El teatro es ese lenguaje universal a través del cual podemos promover mensajes de paz y reconciliación. Permitiendo a cada participante comprometerse activamente, el teatro puede hacer que muchos individuos deconstruyan ideas preconcebidas y, de esta forma, ofrece al individuo la oportunidad de renacer para tomar decisiones basadas en conocimientos y realidades redescubiertas. Para que el teatro crezca con fuerza, entre otras formas de arte, debemos dar un paso decidido hacia adelante incorporándolo en la vida diaria, abordando asuntos críticos de conflicto y paz. En su búsqueda de transformación social y reforma de las comunidades, el teatro ya existe en áreas devastadas por la guerra y entre poblaciones que sufren pobreza o enfermedad crónica. Hay un número creciente de historias donde el teatro ha sido capaz de movilizar con éxito audiencias para construir conciencia y para atender a víctimas de traumas de posguerra. Plataformas culturales como el “Instituto Internacional del Teatro” que tienen como objetivo “consolidar la paz y la amistad entre los pueblos” ya están en marcha. Es por tanto una farsa mantenerse callados en momentos como el nuestro, conociendo el poder del teatro, y permitir a los que empuñan armas y lanzan bombas ser los pacificadores de nuestro mundo. ¿Cómo pueden estas herramientas de alienación ser también instrumentos de paz y reconciliación? Os exhorto, en este Día Mundial del Teatro, a reflexionar sobre esta posibilidad y a proponer al teatro como herramienta universal de diálogo, transformación y reforma social. Mientras las Naciones Unidas gastan colosales cantidades de dinero en misiones de paz por todo el mundo, por medio del uso de las armas, el teatro es una alternativa espontánea, humana, menos costosa y de lejos, mucho más poderosa. Si bien puede que no sea la única respuesta para conseguir la paz, el teatro debería ser incorporado sin duda como “una herramienta eficaz en las misiones de paz”. Mensaje por el Día Mundial del Teatro, de la dramaturga e historiadora ugandesa, difundido por la Unesco

La Jornada: El teatro como servicio a la humanidad

2011-03-26T21:14:00.000-07:00

La Jornada: El teatro como servicio a la humanidad

A PROPOSITO DEL DIA MUNDIAL DEL TEATRO

2011-03-26T21:09:00.000-07:00

TU CONTRIBUCION AL TEATRO COMO SERVICIO A LA HUMANIDAD ESTA HECHA LUCIA ANDREA MORETT...TU TRABAJO, TU TESIS Y TU PRONTO REGRESO A LOS ESCENARIOS SON LA PRUEBA MAS GRANDE DE TU INTEGRIDAD Y TU VERDAD. La Jornada: El teatro como servicio a la humanidad

MERCEDES SOSA Razon de Vivir

2011-03-08T20:08:00.000-08:00

Presencia de Lucia Andrea Morett en el Dia Internacional de la Mujer

2011-03-08T19:57:00.000-08:00

MEXICO DF MARZO 8 DE 2011 (DIA INTERNACIONAL DE LA MUJER)
Lucia Andrea Morett Álvarez
PRESENTE:
Disculpa si a lo largo de estas líneas preferimos llamarte Andrea, como te conocimos tus compañeros de la Compañía Teatral Luz Negra, pero así sentimos más confianza y una libertad que no nos permite tu primer nombre—Lucia-- ese con el que se refieren a ti todos los que te conocen en esa otra faceta de tu vida que se hiciera pública a partir del 1 de Marzo de 2008. La de sobreviviente de la hoy tristemente célebre Masacre de Sucumbíos, Ecuador.
Mira que irónico resulta que mientras el mundo celebra el llamado Día Internacional de la Mujer, tantas mujeres no se puedan dar por enteradas porque su vida en condiciones de inequidad y pobreza no está para celebraciones. Tantas otras en este instante están luchando por ser libres en sus pequeños o grandes ámbitos de vida y muchísimas mas estén muriendo por circunstancias impensables que a estas alturas resulta imposible aceptar. Y más absurdo aun resulta que tu, Mujer de teatro, siendo inocente de todo aquello que se te señala tengas que permanecer oculta por tu seguridad, esperando que algún día la verdad pueda imponerse y caiga por su propio peso exonerándote por completo de aquella absurdas acusaciones que sin fundamento alguno han servido para mantenerte lejos de la lucha social por una situación más justa para todos, porque ahí, en tu elemento, resultas incomoda para tantos.
Esa verdad que siempre se impone por sobre todas las cosas, hoy empieza a salir a la luz pública y la información que surge en torno a ti y tus compañeros masacrados deja en claro la limpieza de sus actos.
Ante el reconocimiento de tu inocencia por parte de la Embajada de los Estados Unidos en México, que siendo portavoz de su gobierno-- artífice junto al de Colombia, de ese artero ataque al cual sobreviviste—deja en claro que no eres quien se ha pretendido señalar ¿Dónde están todas esas voces que se levantaron cobardemente en contra tuya señalándote como guerrillera, terrorista, y tantas otras sandeces? ¿Dónde aquellos que desde los medios elucubraron y pretendieron reinventar los hechos escribiendo libros y presentándote en los medios electrónicos como alguien peligroso a quien había que detener para hacerle guardar silencio y para apagar su presencia?¿Donde aquellos que te acusaban con dedo flamígero mientras lamian las botas del presidente colombiano llamándose orgullosamente a sí mismos sus aliados y servidores? Están donde deben estar, en el basurero de la historia donde se volverán olvido, deshecho de la memoria.
Desgraciadamente aun pesa sobre ti una orden de captura a nivel internacional y el silencio cómplice del gobierno mexicano que ha hecho nada en favor de la justicia a la que cualquiera tiene derecho.
A ellos les decimos con todo el volumen de nuestra voz que no podrán nada en tu contra.
Que no estás sola y que la única, la irreductible verdad que te señala como lo que en realidad eres (una Licenciada en Literatura Dramática y Teatro preocupada por el mundo en el que habita) tarde o temprano terminará por aplastarles. Y para ello no serán necesarias las armas. Bastara un poema para ellos incomprensible. Sera suficiente un parlamento teatral dicho por un personaje inalcanzable para ellos a través de una voz incontenible y revolucionaria como la tuya.
Querida Andrea. No queremos recordarte ausente y oculta en el llamado Día Internacional de la Mujer. Te queremos compañera… Te queremos viva y presente compartiendo con nosotros todos y cada uno de los días de tu vida.
Fraternalmente tuyos-
Compañía Teatral Luz Negra.

A TRES AÑOS DE LA MASACRE DE SUCUMBIOS, NUESTRA SOLIDARIDAD

2011-02-28T14:10:00.000-08:00

Se cumplen tres años de la masacre perpetrada por el gobierno colombiano contra los integrantes de un campamento de las FARC en territorio ecuatoriano y sobre sus visitantes en ese momento, cinco estudiantes mexicanos de los cuales fallecieron cuatro y sobrevivió para sufrir las desgraciadas consecuencias de una absurda persecución, Lucia Andrea Morett Álvarez, hoy , y a pesar de las circunstancias v de sus detractores, Licenciada en Literatura Dramática y Teatro por la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

En fechas recientes se dio a conocer información filtrada por el sitio de internet WikiLeaks según la cual un cable de la Embajada de los Estados Unidos en México reconoce que los estudiantes mexicanos no eran guerrilleros y que en realidad se encontraban en Ecuador para asistir a un Congreso Bolivariano, hecho del cual se derivo su visita al campamento de las FARC, descartando además la existencia de una computadora propiedad de Raúl Reyes, líder de la organización guerrillera fallecido en esa masacre, cuyo contenido “confirmaba y justificaba” todos los dichos del gobierno colombiano con respecto a lo sucedido ese primero de Marzo de 2008.

Mucho se ha cuestionado acerca de la legalidad de dichas filtraciones publicadas por el sitio de internet que ha proporcionado esta información mas nada se ha dicho que niegue la veracidad de la misma.

La pregunta entonces ¿Dónde queda la credibilidad del gobierno de Álvaro Uribe, ex presidente de Colombia y la de su sucesor y continuador Juan Manuel Santos ante dichas evidencias? ¿No sería suficiente esa información para reivindicar los nombres de los cuatro estudiantes asesinados en esa acción militar colombiana y por ende terminar con la injustificable persecución que a la fecha existe sobre Lucia Morett y retirar sin más esa orden de aprehensión que la INTERPOL sostiene en su contra a raíz de la petición expresa hecha por el gobierno de Colombia?

Ante esta situación el “gobierno” mexicano ha guardado un silencio cómplice que le hace partícipe de esta aberrante injusticia, mas aun cuando también en nuestro país se sigue un proceso penal en contra de nuestra compañera Lucia Morett derivado de una denuncia levantada en su contra por Jose Antonio Ortega, representante de las organizaciones Mejor Sociedad Mejor Gobierno y Consejo Ciudadano para la Seguridad Pública.

Vaya desde aquí nuestra solidaridad para con los padres y familiares de los cuatro estudiantes asesinados por el gobierno colombiano en territorio ecuatoriano el 1 de Marzo de 2008 y para Lucia Andrea y su familia toda la fuerza de nuestra voz para exigir el cese a la persecución y hostigamiento que sufre desde que tuvo la fortuna de sobrevivir para continuar con su vida.

Las acusaciones falsas y la parsecucion injustificada de las que es objeto Lucia Andrea Morett Alvarez pretenden anular el valor de una vida que, a pesar de las circunstancias adversas ha demostrado tener la fuerza para seguir adelante en sus propósitos y demostrar de este modo que el Teatro, como todas las artes si tiene una función social que cumplir.

Con la certeza de que Andrea volverá a pisar muy pronto los escenarios teatrales.

COMPAÑÍA TEATRAL LUZ NEGRA

La Jornada en Internet: Requieren a Colombia y Ecuador que sobresean procesos contra Morett

2011-02-24T23:20:00.000-08:00

La Jornada en Internet: Requieren a Colombia y Ecuador que sobresean procesos contra Morett

La Jornada: EU confirmó que los mexicanos que Colombia mató en Sucumbíos no eran de la guerrilla

2011-02-17T09:52:00.000-08:00

La Jornada: EU confirmó que los mexicanos que Colombia mató en Sucumbíos no eran de la guerrilla

2011-02-13T06:47:00.000-08:00

La Jornada: EU confirmó que los mexicanos que Colombia mató en Sucumbíos no eran de la guerrilla

LA MAQUINARIA TEATRAL (DARIO FO)

2011-02-03T23:41:00.000-08:00

LA MAQUINARIA TEATRAL
En una entrevista de 1990 Dario Fo reflexionaba sobre esa época, y a la pregunta: “¿Es necesario hacer política con el teatro?”, contestaba: “Pues claro. Creo que en todo el gran teatro, el que ha llegado hasta nosotros, ha habido siempre un discurso político y social, tendiente a estimular el interés, la participación, la solidaridad…o la indignación. En resumen, tomaba postura, colocándose a menudo como acusación contra ciertos modelos o actitudes de la sociedad, desde el teatro griego hasta el teatro más cercano a nosotros, incluyendo Shakespeare y a Moliere.”
(Prologo a “La Muerte accidental de un anarquista” )

AGONIA (La Balada de Sacco y Vanzetti)

2010-07-08T17:22:00.000-07:00

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (SEPTIMA JORNADA)

2010-07-08T08:07:00.000-07:00

domingo 2 de agosto de 2009
LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (SEPTIMA JORNADA)
Los ensayos dieron comienzo de inmediato. La posibilidad de dar inicio a esa muy breve temporada era un aliciente para ese elenco tan numeroso en el cual todos por igual estaban dispuestos a correr el riesgo (tan conocido por todos los que hacemos teatro a nivel independiente) de ganar muy poco dinero o trabajar para un público escaso. Nunca, en los quince años previos de trabajo, habíamos encontrado tanta unión en torno a un tema. Evidentemente era importante para todos el contar esa historia de crimen e injusticia perpetrada por el hombre en contra del hombre mismo. La relevancia que tenía el decir algo a través de nuestro trabajo era un factor de unión que difícilmente habíamos conocido en nuestro quehacer teatral. Así lo hace notar Lucia Morett en una entrevista grabada en video con motivo de la realización del documental “SOCIEDAD ANONIMA, una ventana a la libertad” que narra veinte años de historia de las agrupaciones Sociedad Anónima y Luz Negra, al admitir la importancia que tuvo el contenido de la obra “AGONIA” para su integración a la Compañía Teatral Luz Negra.
La obra ya había sido montada y presentada en esa única función en el FARO de Oriente por lo que el trabajo se centraría en el personaje de Luisa Vanzetti, a ser caracterizado por Lucia. El reto en este caso era el de conservar la escena introductoria grabada en video por Armando Casas, por lo que la dirección tenía que poner especial énfasis en el montaje cuidadoso del nuevo personaje a interpretar. La versatilidad actoral de Lucia Andrea quedó puesta de manifiesto al encontrar con rapidez las características que diferenciaban a un personaje de otro para su representación. Dado que los ensayos para el estreno coincidían con el inicio de un nuevo semestre escolar, fue posible encontrar los tiempos correctos para el re montaje de la obra sin que esto implicara mayor dificultad para nuestra actriz ya que, de haberse requerido el trabajar sobre el final del semestre, seguramente la necesidad de presentar exámenes finales de las materias prácticas que demandaba la carrera hubiera hecho surgir mayores problemas.
Afortunadamente no fue asi.Con la mejor voluntad de todo el elenco para volver a repasar lo ya montado a fin de apoyar en su trabajo a Lucia, los ensayos fluyeron con armonía, conscientes de la premura que nos empujaba hacia el ansiado estreno. A todo ello se sumaba la puesta en escena en ese nuevo espacio del Centro Cultural La Pirámide que planteaba el reto de darle continuidad a los aciertos logrados en aquella función del FARO, es decir, el hacer uso del espacio escénico de una manera lo suficientemente creativa para darle al espectador la certeza de la intimidad en la que no hay escapatoria, para hacerlo participe de esa historia que narraba las últimas veinticuatro horas en la vida de dos personajes que están a punto de morir en la silla eléctrica a causa de un crimen que no cometieron propiciando en ellos la sensación de pertenecer a ese tiempo límite en el que se busca impedir, sin lograrlo, la ejecución de una sentencia injusta.
Como suele suceder en estos casos, los recursos para llegar a nuestra meta eran pocos, pero la voluntad de los involucrados era inmensa. Lucia Morett, al igual que todos nosotros seguramente registró grandes aprendizajes al asumir la responsabilidad de trabajar en lo que para ella era un primer montaje teatral con proyección más allá de las aulas escolares. La actitud de ella fue siempre de gran compromiso y solidaridad hacia un grupo—SU GRUPO—que a lo largo de una trayectoria de más de quince años hasta ese momento siempre buscaba la trascendencia más allá de los recursos materiales que pudieran rodear a su trabajo.
Por nuestra parte también aprendimos bastante trabajando con una nueva compañera cuya actitud, la mayoría de las veces discreta y silenciosa pero sumamente comprometida, nos mostraba un nuevo y refrescante camino dentro de las relaciones laborales al interior de una compañía teatral independiente.

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (SEXTA PARTE)

2010-07-06T07:47:00.000-07:00

viernes 31 de julio de 2009
LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (SEXTA PARTE)
Una vez estrenada la obra, vinieron cambios inmediatos. Ante la salida de quien representaba el personaje de Luisa Vanzetti, María Elena González, actriz y entrañable amiga del grupo desde sus inicios en 1986, hubo necesidad de revisar la conformación del elenco para continuar dando funciones. Fue entonces cuando todos coincidimos en proponer a Lucia Andrea Morett como la candidata perfecta para asumir la caracterización de Luisa, hermana de Bartolomé Vanzetti, personaje complejo por la dualidad de valores que representaba, Siendo una mujer profundamente religiosa, había emprendido materialmente una larga peregrinación desde Italia, su patria, para estar cerca de su hermano en sus últimos días , ya que su familia era tan pobre que difícilmente podía asumir la posibilidad de estar presente a lo largo del proceso legal, mismo que había durado siete largos años. A través de ese viaje fue recogiendo enormes muestras de simpatía a la causa de su hermano por todos los países que cruzaba y de hecho logró concluir dicho viaje gracias a esa solidaridad, encabezando marchas y protestas de todo tipo hasta llegar a Norteamérica convertida en una mujer profundamente consciente y politizada con la fortaleza suficiente para exigir por la libertad de su hermano.
Existía además otra dificultad. El hecho de que Lucia apareciera en la escena introductoria que se mostraba en video, obligaba a dejar en claro la diferencia que debía existir para no caer en confusiones acerca de la identidad de ambos personajes.
De nueva cuenta una sonrisa plena antecedió a la respuesta positiva que Lucia dio a la petición que se le formulaba, consciente de la seriedad de nuestra propuesta y a pesar de su aparente inexperiencia (cursaba apenas el segundo semestre de la carrera), aceptaba la responsabilidad de aportar su trabajo a una muy heterogénea agrupación en la que se mezclaban la experiencia más larga con el entusiasmo más pleno por aprender, la trayectoria más firme con el debut teatral de más de uno, la locura y la mesura, la cordura y la desmesura. A final de cuentas ella era una actriz en formación cuya inexperiencia resultaba relativa, pues en realidad Lucia Andrea Morett Álvarez había pisado por primera vez un escenario desde los siete años de edad. Así, AGONIA (La Balada de Sacco y Vanzetti) retomaba camino de manera afortunada pues a la salvación de nuestro elenco gracias a Lucia, se sumaba el encuentro de un escenario apropiado para la puesta en escena de nuestro trabajo. Las instalaciones del Centro Cultural La Pirámide, lugar en el que realizaríamos nuestra primera y muy breve temporada de ocho funciones.

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (PART 5)

2010-07-02T07:50:00.000-07:00

martes 28 de julio de 2009
LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (PART 5)
AGONIA (La Balada de Sacco y Vanzetti) fue estrenada durante una jornada teatral llevada a cabo en el FARO de Oriente, que, al no contar con un recinto teatral nos obligó a ser lo suficientemente creativos para resolver la puesta en escena. El inmueble que alberga la llamada Fábrica de Artes y Oficios de Oriente es, arquitectónicamente, similar a la enorme nave de un barco en cuyo interior, y distribuidos en dos niveles a lo largo de su superficie, se encuentran una serie de talleres y pequeños salones y oficinas coronada en uno de sus extremos por un espejo de agua y el llamado “Salón de Artes Escénicas” que en realidad no era sino un espacio separado del resto de la construcción por una endeble pared de madera con un entarimado y una serie de sillas plegables que hacían las veces de butacas. Fieles a nuestra búsqueda de espacios alternativos que rompan con la idea tradicional de un espacio teatral, decidimos evitar el uso del salón de artes escénicas a cambio de utilizar el edificio en su totalidad ubicando en distintos lugares del mismo todo el escenario que la obra requería y que en su conjunto, representaba las instalaciones de una prisión con sus patios, sus talleres, sus celdas y su pabellón terminal, lugar donde se llevaría a cabo la ejecución en la silla eléctrica. Dato importante es el hecho de que la silla eléctrica sería representada por una pieza elegida de la exposición de sillas de herrería metálica que casualmente se exponían en esos días como resultado del Taller de escultura en metal impartido por el maestro y artista plástico Gabriel Macotela en las instalaciones del propio FARO.
La obra dio comienzo con la proyección a través de un monitor de televisión, del video grabado por Armando Casas que mostraba la escena ya mencionada en la que un profesor de Derecho imparte su clase de Criminalística usando como base el caso de los anarquistas Sacco y Vanzetti quienes están a punto de ser ejecutados esa misma noche en la Prisión estatal de Massachusetts en los Estados Unidos de Norteamérica acusados de un crimen que no cometieron, al término de su exposición, el profesor es cuestionado con vehemencia por una alumna acerca de la injusticia que está a punto de suceder . Dicha alumna es representada por Lucia Andrea Morett y es esta su primera aparición escénica a nivel profesional más allá de las aulas universitarias.
Sería también la primera función de un proyecto que por su magnitud escénica nos rebasaba ya que, ante el resultado afortunado del uso experimental del espacio nos daríamos a la tarea, a partir de ese momento, de buscar un escenario a modo para hacer de este un espectáculo participativo en el que el público se pudiera integrar de manera directa con lo sucedido durante el desarrollo de la obra.
Curiosamente, Lucia Andrea Morett no asistió a la función de su debut.

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (PARTE 4)

2010-07-01T09:15:00.000-07:00

jueves 23 de julio de 2009
LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (PARTE 4)
La grabación del video fue ardua, con el profesionalismo debido, Armando Casas repetía una y otra vez la escena, ya sea por fallas en detalles técnicos, ya sea por errores en la actuación o bien por la necesidad de tener alguna toma de respaldo para la edición.

A decir verdad, nadie dentro del grupo esperaba el tratamiento de nivel profesional que Armando nos estaba concediendo y eso acentuaba la responsabilidad que todos nosotros sentíamos hacia nuestro propio trabajo. El ir y venir de los técnicos por el espacio, haciendo pruebas de luz y afinando los detalles del sonido mientras otra actriz del grupo daba los últimos retoques al maquillaje y al vestuario de Lucia Andrea son escenas que difícilmente podremos olvidar los participantes de aquella sesión. Y Lucia, quien hasta el momento solo había sido invitada para la grabación de dicho video y a quien en realidad no se le vislumbraba aún como parte integral del grupo nos regalo una buena lección de responsabilidad. Alumna apenas del segundo semestre de la carrera, al igual que nosotros ella imaginaba una sesión diferente, tal vez más sencilla. No obstante, al llegar hasta el pequeño teatro donde se llevaría a cabo la grabación, la visión de aquél movimiento de todo un equipo de producción de TV UNAM le sorprendió tanto como a nosotros instantes atrás. Distanciada del resto del grupo, al que apenas conocía se entregó a la concentración mientras preparaba la caracterización de su personaje. El evidente nerviosismo que a todos nos envolvía se traducía en ella a través de leves sonrisas y breves comentarios acerca de lo que serían sus parlamentos. Escuchando atenta las breves indicaciones del director de escena y del director de cámaras que en este caso daba Armando, dio comienzo la grabación que duro cerca de dos horas. Al término de la misma Lucia, quien había realizado su trabajo con gran profesionalismo se despojó del personaje, se despidió de los presentes y partió en silencio esbozando apenas un breve comentario acerca de la posibilidad de ver el resultado de su trabajo cuando el proceso de edición se diera por concluido. Lucia Andrea Morett había marcado así su primera huella en el suelo de ese viejo y decadente grupo de teatro llamado Luz Negra.

En el fondo todos sabíamos que en realidad la queríamos dentro del grupo y dentro, sobre todo, de nuestras vidas teatrales.

Eso sucedería más adelante, mientras tanto ella seguiría asistiendo a clases y creciendo dentro de la Academia.

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (TERCERA PARTE)

2010-06-30T08:21:00.000-07:00

sábado 18 de julio de 2009
LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (TERCERA PARTE)
La Compañía Teatral Luz Negra es una agrupación independiente formada en 1986 en el seno de la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, dicha agrupación inició sus actividades con el nombre de Grupo de Teatro Sociedad Anónima, participando oficialmente en la programación del Festival Internacional Cervantino el mismo año de su formación. Cuando a finales del año 2000 surge la necesidad de conformar un elenco para el montaje de la obra AGONIA (La Balada de Sacco y Vanzetti) basada en la novela del escritor norteamericano Howard Fast, Lucia Morett es invitada a formar parte del mismo en su calidad de estudiante de la Carrera de Teatro de la Facultad de Filosofía para la grabación de un video introductorio a la obra. Se trata de explicar al público los antecedentes de la historia que trata el montaje. Es decir, la obra narra las últimas veinticuatro horas en la vida de los personajes que serán ejecutados en la silla eléctrica la noche del 24 de Agosto de 1927. A través de una conversación entre un profesor de Derecho y su alumna se fijarán los detalles de la historia que ha llevado a esos personajes hasta esa circunstancia. Lucia es propuesta para el personaje de la alumna en ese video. Al aceptar participar de esta esfuerzo Lucia afirma hacerlo porque sabe que la práctica, más allá de las aulas es importante para refrendar lo aprendido en las mismas y lo hace asumiendo –según lo cuenta en una entrevista—que se integra a un grupo con cierta trayectoria. Se trata también de la primera vez que la Compañía Teatral Luz Negra se ve en la necesidad de conformar un elenco mucho más amplio de lo acostumbrado debido a que la puesta en escena requiere de 18 actores. De tal modo se conjunta un equipo de lo más heterogéneo en el cual participan lo mismo actores de gran trayectoria como Pedro Gámez, que con este montaje, por coincidencia celebra cincuenta años en la actuación, o Esteban Escárcega primer actor con una gran trayectoria en cine, teatro y televisión, además de ser en ese momento una de las voces más importantes de Radio Universidad como locutor y conductor de diversos programas o bien gente sin formación teatral previa que se integran a este proyecto motivados por la posibilidad de ser participes de una experiencia nueva, todos ellos apuntalados por la destreza de algunos compañeros de la licenciatura que venían de participar en grupos importantes como lo fue el proyecto “Teatro en Vecindades” que bajo la dirección de Roberto Javier Hernández “el pelón” antiguo alumno de Julio Castillo se habían dado a la tarea de adaptar algunas obras de William Shakespeare al entorno de las vecindades mexicanas con gran éxito.
En medio de este panorama tan disímbolo, Lucia Morett participa de la grabación de ese video y a pesar de tratarse de un personaje que solo aparecería por ese medio y de modo introductorio a la obra, lo asume con una responsabilidad inusitada en una alumna de segundo semestre de la carrera dejando en claro con ello que su decisión por hacer teatro era firme y contundente.
La grabación en video de dicha escena sería dirigida por el entonces profesor del CUEC y director de diversos programas para canal 11 y TV UNAM Armando Casas, antiguo compañero de estudios en la Licenciatura en Teatro por la Facultad quien gentilmente había aceptado la invitación a ser partícipe de nuestro proyecto. Para tal efecto, Armando movilizó un equipo de producción de TV UNAM a fin de lograr un resultado profesional en dicha escena. La cita fue en el llamado Espacio Múltiple del área de teatros de la propia Facultad de Filosofía y Letras una tarde de julio del año 2001. Participaban en dicha sesión Javier Corea, actor original del grupo en el papel del profesor de Derecho y Lucia Andrea Morett como la alumna. En dicha escena Lucia, asumiendo su personaje, cuestionaba a su profesor acerca de la injusticia que estaba a punto de ser cometida en la persona de Nicolás Sacco y Bartolomé Vanzetti, quienes serían ejecutados esa misma noche (agosto 24 de 1927) en la silla eléctrica por un crimen que no habían cometido.

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (PARTE DOS)

2010-06-29T07:41:00.000-07:00

LUCIA MORETT Y EL TEATRO, UNA RELACION VERDADERA (PARTE DOS)
“En la abigarrada geografía americana en donde proliferan las vergonzosas dictaduras militares y los regímenes civiles y democráticos son la excepción , hay la permanente lucha de la clase obrera y campesina, de los intelectuales, universitarios, de la iglesia progresista que se traduce en lucha clandestina, urbana y rural, o en abierta guerrilla en contra de esas tiranías. En aquellos países, en donde la lucha contra la represión policial constituye una actividad cotidiana de las fuerzas progresistas y democráticas, el teatro se ha convertido en un arma poderosa. Por su capacidad de síntesis, el lenguaje teatral puede condensar situaciones, pensamientos….aclarar posiciones, enseñar…”

Estas palabras, escritas por Domingo Pigá, chileno, profesor titular de la cátedra de Filosofía del Teatro y jefe del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile en 1972, sirven para dejar en claro la necesidad y la pertinencia de la tesis de licenciatura de Lucia Andrea Morett y el porqué de esa búsqueda de campo que pretendió llevar a cabo y que le fue coartada con el saldo adicional de la muerte de sus cuatro compañeros de pensamiento y hermanos de vida.

Pero Lucia , más allá de esa tesis que constituye la culminación de su trabajo académico, es una profesional del teatro que decidió el camino de su vida desde muy temprana edad. Posiblemente no ese día en el que-- aún siendo niña-- tuvo la fortuna de ver sobre un escenario el montaje de la obra teatral “Guadalupe, años sin cuenta” del grupo teatral “La Candelaria” de Colombia, sino tal vez en aquella ocasión en que contando con siete años tuvo por vez primera la oportunidad de pisar un escenario teatral para recitar un pequeño poema titulado “Breve biografía de un niño vietnamita” del poeta cubano Jesús Cos Cause. Fue entonces víctima de la magia del teatro y aun cuando ese es un lugar común (muchos actores podrán quizá narrar la misma historia) tiene en la persona de Lucia un sentido especial ya que, a lo largo de su vida y hasta llegar al día de la cita con su vida profesional ella fue creciendo no solo en su deseo de ser alguien dentro del teatro sino en su conciencia social y política hasta hacer confluir ambas cuestiones en esa decisión crucial para su futuro.

Lucia Morett es actriz, no porque así pueda llamarse a cualquier persona que decida hacer teatro, sino porque se preparó para ello. La Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro ofrecía, a la fecha en que Lucia decide estudiar dicha carrera (2000), tres opciones de especialización. Dirección, Dramaturgia y Actuación. Ella decide esta última porque desea tener una voz que se escuche, porque habla fuerte y claro y sabe que desde el escenario se puede dar la batalla hacia un mundo mejor. Al menos esa es su visión, en sentido contrario tal vez al anhelo tan común entre quienes buscan ser actores o actrices para alcanzar la fama y ganar buen dinero, para salir en la televisión o hacer cine y ser parte de un mundo mágico y luminoso enmarcado por decenas de reflectores de mil watts cada uno. Lucia…Andrea, tiene certezas, sabe lo que quiere y dónde encontrarlo. Habita los escenarios siempre con la intención de decir algo, le importa sobremanera lo que se dice, el que la obra de teatro en la cual participa lleve un mensaje. Es así como, cursando apenas el segundo año de la licenciatura ella decide integrarse a la llamada Compañía Teatral Luz Negra, una tribu bastante bizarra y dispar conformada por veinte entes teatrales de lo más heterogéneos que se dan a la tarea de contar en el escenario la historia de Sacco y Vanzetti, dos inmigrantes italianos de ideología anarquista condenados a muerte en los Estados Unidos por un crimen que no cometieron en el año de 1927. Ella representa el personaje de Luisa Vanzetti, hermana de Bartolomé Vanzetti. Su trabajo resulta, a pesar de tratarse de una actriz en formación, impecable. La experiencia dura más de tres años (2001-2004). (cont)

LUCIA MORETT Y EL TEATRO. UNA RELACION VERDADERA (PRIMERA PARTE)

2010-06-28T20:33:00.000-07:00

martes 14 de julio de 2009
LUCIA MORETT Y EL TEATRO. UNA RELACION VERDADERA (PRIMERA PARTE)
Mucho se ha puesto en duda acerca de la vida teatral de Lucia Andrea Morett Álvarez, esa mujer a la que todos creen conocer a través de lo que se dice de ella en los medios, esa mujer acerca de la cual todos hablan con una propiedad tal que parecieran haber convivido con ella todos y cada uno de los días de su vida.
Como sea, Lucia Morett se ha convertido en el símbolo vivo de la polarización que hunde a este país en un absurdo debate en el cuál pareciera dividirse el mundo de manera reduccionista y simple a dos bandos, la izquierda y la derecha con sus respectivas ultras. Polarización que al parecer es el "logro" más visible de un país que paso de la guerra del "cállate chachalaca" y el "ganamos haiga sido como haiga sido" al país de la guerra interminable "contra el narco" con su respectiva cuota de "algunas vidas que se perderán" (muertos a manos llenas, decapitados, mutilados y torturados), el país del desgobierno donde a un luchador social se le sentencia a más de cien años de prisión y en contraste a viejos narcotraficantes y ladrones de bancos se les reducen las penas a solo 25 o 30 años de los cuales ya han purgado la mayor parte,donde la instancias correspondientes no han sido capaces de resolver una larguisima cadena de homicidios contra mujeres que parece no tener fin, donde no se persigue a los defraudadores y criminales de cuello blanco o donde la Suprema Corte de Justicia de la Nación opta por retardar la respuesta a la demanda de justicia de los padres de 48 niños muertos en aras de la irresponsabilidad de un gobierno y su descompuesta y pestilente burocracia en materia de seguridad social porque ahorita es el momento de salir de vacaciones.
En medio de todo ese caos la sociedad se vuelca en una especie de guerra civil a través de los medios para condenar o defender a una mujer cuya realidad personal se desconoce por completo y a la cual solo se le reconoce por lo que hoy es noticia.
Se le juzga, se le desea lo peor, se exige mano dura contra ella, se da por hecho, se le sataniza, se le llama terrorista, se afirma que secuestraba, que ponía bombas, que empuñaba armas y luego se le sentencia en el más penoso alarde de ignorancia y soberbia que se haya visto en mucho tiempo en esta nación donde, salvo esas pequeñas oportunidades para despotricar por algo y en contra de alguien materialmente NO PASA NADA que cambie la cruda realidad.
Y no solo se ha puesto en duda esa verdad insoslayable acerca de la vida teatral de Lucia Morett sino que en ocasiones pretende evadirse o negarse el dato, atribuyendo todo este asunto a cuestiones políticas o jurídicas, cuando el origen de toda esta situación tiene una de sus aristas en esa investigación de campo que su PROYECTO de tesis de licenciatura requería para adquirir un valor real y un peso que trascendiera la mera recopilación de datos efectuada en una biblioteca.
Se han manipulado los datos reales generados por toda esta circunstancia afirmando por ejemplo que la UNAM desmentía a Lucia negando haber autorizado, como institución, una misión académica en Ecuador, Es verdad. La UNAM no miente, Lucia tampoco lo hace. La realidad es una: La UNAM le ha brindado todo su apoyo.

Lucia nunca afirmo estar ahí de parte de la institución y si dijo estar por cuenta propia aprovechando la posibilidad circunstancial de conocer un campamento guerrillero para investigar las posibles manifestaciones culturales que se pudieran dar en ese lugar y específicamente las de orden teatral que, pese a quien le pese, existen y son reales, pensando en todo momento en el beneficio que dicha visita podría traer a esa tesis que ella proyectaba realizar acerca de las formas teatrales surgidas en Colombia en los últimos cuarenta años.
Todo movimiento guerrillero ha generado manifestaciones artísticas de mayor o menor nivel, poesía, música, teatro, narrativa, plástica y demás etcéteras. Grupos teatrales mexicanos desde la década de los setentas han conocido la experiencia de recorrer Centro y Sudamérica en circunstancias difíciles dando funciones o impartiendo talleres, alojándose en casas de seguridad de la guerrilla o bien han participado en intercambios de orden cultural en medio de las luchas intestinas de esos países. El teatro, más allá de la academia, tiene una función social y no es un arte cuyo objetivo sea nada más que el mero entretenimiento.
Esa tesis que tanto se insiste en negar, existe, es un trabajo cuyo rigor académico en el plano de la investigación tiene un valor por sí misma, en ella se expone la inquietud de una estudiante de teatro por encontrar el verdadero sentido de esa FUNCION SOCIAL que el teatro imperativamente debe tener, en ella se accede a los motivos que una persona tiene para estudiar una carrera llamada Literatura Dramática y Teatro después de ver el montaje de una obra llamada “Guadalupe años sin cuenta” escrita y dirigida de manera colectiva por un grupo llamado “La Candelaria” originario de Colombia, en ella se cuestionan esos valores que la Academia da por sentados para el estudio de un arte cuyos orígenes no han sido dilucidados del todo, en fin, en ella se analiza la necesidad PROFESIONAL de documentar aquello que no ha sido compendiado a través de un trabajo de campo que permita acceder al conocimiento de testimonios que aún no se han dicho pero que—como la tesis de Lucia-- evidentemente existen.

EL TEATRO Y LUCIA, UNA RELACION VERDADERA

2010-06-28T20:08:00.000-07:00

EN ESTOS DIAS, LA COMPAÑIA TEATRAL LUZ NEGRA TRABAJA EN EL MONTAJE DE UNA NUEVA VERSION DE "AGONIA (LA BALADA DE SACCO Y VANZETTI)" OBRA EN LA CUAL LUCIA MORETT DIERA VIDA A LUISA VANZETTI, HERMANA DE BARTOLOME VANZETTI, UNO DE LOS PROTAGONISTAS DE LA HISTORIA.

PARA LUZ NEGRA, EL IDEAL DE ESTA NUEVA PROPUESTA SERIA LA PARTICIPACION DE NUESTRA COMPAÑERA LUCIA ANDREA REPRESENTANDO DE NUEVA CUENTA ESE PERSONAJE EN CUYA CREACION ELLA TRABAJO CON GRAN COMPROMISO.

SABEMOS SIN EMBARGO QUE ANTE LA VIGENCIA QUE AUN MANTIENE LA ORDEN DE CAPTURA EN SU CONTRA EMITIDA POR LA INTERPOL A PETICION DEL GOBIERNO COLOMBIANO, ESO NO SERA POSIBLE. NO OBSTANTE NOS PROPONEMOS LLEVAR DICHO MONTAJE HASTA EL FINAL CON EL CONVENCIMIENTO DE QUE NUESTRA MEJOR MANERA DE ESTAR CON ELLA Y LOGRAR QUE ELLA ESTE CON NOSOTROS ES TRABAJANDO CON LA CERTEZA DE QUE MUY PRONTO VOLVERA A PISAR LOS ESCENARIOS.

POR ELLO, PARA REITERAR UNA Y OTRA VEZ QUIEN ES REALMENTE LUCIA ANDREA MORETT ALVAREZ, LICENCIADA EN LITERATURA DRAMATICA Y TEATRO POR LA FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS DE LA UNAM, REPRODUCIMOS UNA SERIE DE ARTICULOS QUE EN JULIO DE 2009 PUBLICAMOS EN EL BLOG DEL GRUPO (LUZNEGRATEATRO.BLOGSPOT.COM) Y QUE INTENTAN DAR UN ESBOZO DE LA RELACION QUE LUCIA MANTIENE CON SU PROFESION. ASIMISMO NOS PROPONEMOS MANTENER VIGENTE LA MEMORIA DE SU VIDA TEATRAL HASTA QUE LA TENGAMOS LIBRE Y DE NUEVA CUENTA ENTRE NOSOTROS.

IN MEMORIAM

2010-06-18T07:21:00.000-07:00

"Es hora de aullar, porque si nos dejamos llevar por los poderes que nos gobiernan se puede decir que nos merecemos lo que tenemos"

(JOSE SARAMAGO)

INVITACION

2010-06-11T19:39:00.000-07:00

Unión Rebelde Zapatista

TE INVITA A LA PRESENTACIÓN DE LIBRO

Teatro Clandestino

de Javier Bustillos en el cual relata en tono de obra teatral, los casos de Ernestina Asensio, indígena asesinada por soldados federales, y de Jacobo Silva ex preso político.

Domingo 13 de Junio 17:00 horas

Casa de la Cultura Azcapotzalco

Av. Azcapotzalco 605, a tres cuadras del metro Camarones.

Entrada Libre

LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO-4 Entrevista/Santiago Garcia/ director del teatro la Candelaria. Prometeo

2010-06-01T19:22:00.000-07:00

UNO DE LOS TEMAS CENTRALES EN LA TESIS DE LUCIA ANDREA MORETT ALVAREZ ES EL LLAMADO "NUEVO TEATRO COLOMBIANO" AL CUAL DEDICA UN ANALISIS PROFUNDO Y DENTRO DEL CUAL EL GRUPO DE TEATRO LA CANDELARIA Y SU DIRECTOR SANTIAGO GARCIA JUEGAN UN PAPEL PRIMORDIAL. EN ESTA BREVE ENTREVISTA SANTIAGO GARCIA HACE UNA REFLEXION ACERCA DEL VALOR DEL ARTE Y FUNDAMENTALMENTE DEL TEATRO EN LA SOCIEDAD

LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO 3--(I)

2010-05-19T20:44:00.000-07:00

Dramaturgo y cineasta, fundador del Teatro campesino, Luis Valdez recibió el Premio Gallo de La Habana durante las jornadas del Mayo Teatral. Norteamericano por nacimiento, pero de raíces mexicanas, ha sido uno de los mayores defensores de la identidad chicana. La exhibición de Zoot Suit, su primera película, forma parte del programa del evento organizado por la Casa de las Américas. Al decir de Jaime Gómez Triana, director de teatro de la institución, afirmó que es algo notable la presencia entre nosotros de este hombre al cual hay que reconocerle su “aporte sustancial a la escena 'nuestroamericana'”.

http://www.lajiribilla.cu/2010/n471_05/471_19.html

LUCIA ANDREA MORETT ALVAREZ, LICENCIADA EN LITERATURA DRAMATICA Y TEATRO POR LA FACULTAD DE FILOSOFIA Y LETRAS DE LA UNAM

2010-05-18T20:15:00.000-07:00

Su tesis "COLOMBIA, UNA REVOLUCIÓN PARA EL TEATRO Y UN TEATRO PARA LA REVOLUCIÓN" ha sido presentada públicamente en las aulas de la mencionada Facultad a través de una Mesa Redonda con la presencia de su Asesor el Maestro Alberto Hijar, de dos de sus sinodales, el Maestro Miguel Ángel Esquivel y la Licenciada Carmen Galindo y el Presidente del Jurado y profesor de Lucia en el Seminario de Tesis, Maestro Manuel González Casanova. Fungió como moderador el Maestro Felipe Galvan.
¿Por qué resaltar los nombres de quienes estuvieron a cargo de la calificación del trabajo de Lucia Morett? Por una simple razón. Para quienes conocen el medio teatral, académico y cultural de México, queda claro, a través de la diversidad de criterios y pensamiento representada por estos nombres, que dicha tesis ha sido calificada dentro de ese ámbito de pluralidad y apertura que debe caracterizar a la Universidad Nacional Autónoma de México y que nada tiene que ver con otros aspectos circunstanciales de la vida de Lucia, quien aun sufre la persecución policiaca de parte del gobierno colombiano a través de la ficha roja que la INTERPOL ha emitido en su contra.
De tal modo, y mientras ella vivía un exilio forzado en Nicaragua y en el poco tiempo que pudo vivir libremente después de su regreso a México para enfrentar las consecuencias injustas de una masacre de la que ella fue víctima sobreviviente y en la que cuatro compañeros suyos de vida y pensamiento fueron asesinados, mientras los medios de comunicación y la sociedad muy poco informada y en algunos casos completamente mal informada, se daban a la tarea de erigirse en tribunal, la juzgaban y sentenciaban en dos plumazos, Lucia se concentraba en trabajar y concretar una idea que nació en su mente apenas concluido su ciclo escolar como estudiante de licenciatura . Una tesis que pusiera énfasis en la investigación formal y profunda de un tema que por alguna extraña razón la Academia teatral en este país insiste en dejar de lado como materia de estudio. El Teatro de Creación Colectiva.
En principio y como suele suceder al iniciar el esbozo de una tesis, el tema presentaba una gama de posibilidades tan grande que se hacia necesario definir con precisión cuál sería el punto de partida. Al cursar la asignatura de seminario de tesis con el Maestro Manuel Gonzales Casanova la idea básica comenzó a tomar forma al comprender las condiciones de objetividad que toda tesis requiere. Así es como al finalizar el curso (alrededor del ciclo escolar 2004-2005) Lucia solicita a través de una carta a quien fuera su profesor de seminario, la asesoría de dicha tesis. Aun cuando en ese momento no fue posible dar inicio a la elaboración de la misma, ella continúa avanzando en la conformación de un trabajo que, con el paso del tiempo, va tomado camino.
El teatro de creación colectiva que tuviera gran repercusión en toda Latinoamérica a partir de los años sesenta al ser comparsa cultural de todos los movimientos revolucionarios que se gestan y cobran vida en la región presenta una multiplicidad de rostros tal que aun en Norteamérica, donde también existe una Izquierda políticamente activa, dicho teatro adquiere carta de identidad.
México por supuesto no es la excepción y durante los años setenta surgen diversos grupos dedicados a cultivar esta nueva poética teatral encabezados por el CLETA.
Con ese panorama enfrente Lucia decide buscar la esencia del tema en los orígenes y en los lugares donde dicha forma de hacer teatro tiene una relevancia muy especial, así decide cerrar el círculo en dos países específicos. Cuba y Colombia poniendo especial énfasis en este último.
No se trata de una cuestión de clasificaciones cualitativas ni mucho menos de restar importancia a los grupos que surgen en otros países. México inclusive.
Se trata de una búsqueda profunda que tiene sus raíces mucho mas allá de la simple redacción de una tesis que de manera superficial cumpla con el trámite burocrático necesario para la titulación. Es el momento de reunir ideología, pensamiento y compromiso de manera congruente en un trabajo que por necesidad sea el espejo de si misma. Tan simple como un recuerdo de infancia cuya huella resulta inolvidable. El de haber asistido a la representación de una obra de creación colectiva titulada “Guadalupe años sin cuenta” del Grupo de Teatro La Candelaria de Colombia y haber experimentado algo tan especial que se vuelve definitivo.

Tal vez sea este el punto de ruptura en el que se concreta un titulo:

“Colombia, una revolución para el Teatro y un teatro para la revolución”
Dicha tesis se ha convertido finalmente en una realidad, con todas sus consecuencias, con todo el dolor que su elaboración ha implicado, con toda su carga de verdad que no busca demostrar nada sino lo que en sí misma es. La conclusión de un ciclo de vida estudiantil cuyas perspectivas y porvenir exigen abrirse paso con el mismo derecho de cualquier otro trabajador del teatro.
Absurdo resulta que el examen profesional de Lucia haya tenido que resolverse por medios que no permitieron su aparición pública. Injusto que sus familiares y amigos no estuviésemos presentes al lado de ella para celebrar juntos algo que debería ser tan cotidiano como el verla caminar por cualquier calle de esta ciudad o verla actuar sobre un escenario, que al final de cuentas fue esa la forma de vida que ella eligió, pero ante la cobarde persecución que aun enfrenta siempre será preferible su seguridad y la certeza de que tarde o temprano estaremos trabajando juntos nuevamente.
En Mesa Redonda para presentar públicamente su trabajo de tesis, sus sinodales, su asesor y el presidente del jurado dieron cuenta de la calificacion otorgada a Lucia Morett coincidiendo en términos generales en la importancia academica y la pertinencia de su trabajo de investigacion.

¿El resultado?

APROBADA CON MENCION HONORIFICA

LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO 3 / Venado Momificado o la síntesis necesaria de un episodio de la historia teatral en México.

2010-05-18T19:57:00.000-07:00

José Manuel Galván, conocido en el medio teatral independiente como “El Topo”, actor y director, integrante original del grupo Mascarones en los ya lejanos años setenta asume el montaje de una obra original de Luis Valdez Director del grupo Teatro Campesino con sede en San Juan Bautista California quien coincidentemente se encontraba en México para dirigir la puesta en escena de su famosa obra Zoot Suit por invitación de la Compañía Nacional de Teatro. Se trata de una obra inédita en nuestro país con traducción del propio director de la misma a quien el autor cedió el texto para su montaje. En realidad, y aunque el hecho se de mucho tiempo después, se trata de un trabajo que viene a subrayar los intensos años de intercambio entre los grupos Mascarones, dirigido entonces por Mariano Leyva y el Teatro Campesino que como ya se menciono, dirige Luis Valdez. Dicho intercambio nace cuando el Grupo Mascarones participa en el Primer Festival de Teatro Chicano realizado en Fresno California en 1970 y se fortalece cuando el Teatro Campesino en correspondencia, asiste al Quinto Festival de Teatro Chicano realizado en México en 1974.
Posteriormente a esta experiencia José Manuel Galván radica durante quince años en los Estados Unidos de Norteamérica impulsando proyectos culturales dirigidos a jóvenes.
En palabras del propio director “Venado Momificado explora las raíces ancestrales de los indios Yaqui del Norte de la República Mexicana y del Sur de los Estados Unidos. Con elementos significativos de “La Danza del Venado” Luis Valdez entrelaza historias y personajes que trascienden los tiempos y las realidades dándonos toda una gama de caracteres hechos al fragor de la batalla tanto en la revolución mexicana como en la época contemporánea… “
Con una puesta en escena imaginativa que resuelve de manera sencilla pero contundente el complejo entramado escénico que propone la obra, Venado Momificado es un ejemplo claro del nivel que puede alcanzar un trabajo teatral que apuesta a darle vida de manera cuidadosa a sus personajes a través de la actuación de sus protagonistas. Es además un trabajo necesario y de evidente actualidad por la carga social de su historia que pone énfasis en la búsqueda de las raíces y la condición de la mujer en un ámbito tan complejo como lo es el de la situación de los mexicanos que por necesidad de trabajo y aspiracion de vida asumen el vaivén de la frontera con todas sus consecuencias, incluidas la discriminacion y la conformación de una nueva identidad cultural como la Chicana.

Se puede decir de este montaje, dados los antecedentes de la relación entre su autor y su director, que dicha obra sintetiza--cuarenta años después-- un episodio importante en la historia del teatro independiente en México.
VENADO MOMIFICADO se presenta en el Teatro Morelos situado en la zona norte del Distrito Federal en un sobresaliente esfuerzo por llevar la cultura teatral a otros ámbitos en los que no es común acceder a expresiones de este tipo
(La obra se presenta los viernes, sábados y domingos de mayo, a las 20, 19 y 18 horas, respectivamente. Avenida San Juan de Aragón 311, esquina Eduardo Molina, colonia San Pedro el Chico, estación Martín Carrera del Metro. ENTRADA LIBRE.)

José Manuel Galván participó en la Segunda Jornada Cultural de apoyo a Lucia Morett en la conferencia titulada “Teatro de Creación Colectiva un teatro necesario” llevada a cabo durante el mes de Agosto de 2009 junto al Maestro Felipe Galván y Roberto Vázquez, director de la agrupación teatral Utopía Urbana.

Venado momificado.m4v

2010-05-11T19:54:00.000-07:00

LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO 3 / Jose Manuel Galvan

2010-05-11T19:40:00.000-07:00

"VENADO MOMIFICADO - MOMMIFIED DEER"

http://www.youtube.com/watch?v=V-iiXo-vrec

De Luis Valdez
Traducción y Dirección de José Manuel Galván

"Una mujer yaqui de 84 años es hospitalizada para ser tratada de un tumor en su vientre.
Resulta ser un feto momificado que no puede nacer y se niega a morir."

PREMIER 3 de mayo, 19:00 hrs

TEMPORADA del 7 al 30 de Mayo

Teatro Morelos del IMSS
Av. San Juan de Aragón #311, esquina Eduardo Molina,

Viernes 20:00 hrs

Sábados 19:00 hrs

Domingos 18:00 hrs

Informes 57 67 20 97

ENTRADA LIBRE

LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO 2 / UTOPIA URBANA

2010-04-30T19:20:00.000-07:00

La AGRUPACION TEATRAL UTOPIA URBANA tiene una larga trayectoria haciendo un teatro socialmente comprometido y presentándolo al publico así, sin más, en primera instancia. Su director Roberto Vázquez Montoya es Licenciado en Literatura Dramática y Teatro por la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. En junio de 2009 participaron en la PRIMERA JORNADA CULTURAL DE APOYO A LUCIA MORETT con la obra "La Represión Infantil" y en Agosto del mismo año, su director participo como ponente en la conferencia "Teatro de Creación Colectiva, un Teatro necesario" dentro de la SEGUNDA JORNADA CULTURAL DE APOYO A LUCIA MORETT.
en su página http://www.utopiaurbana.org/ así plantean sus objetivos:

• Búsqueda y creación de espacios de intercambio teatral.

• Rescate y difusión de valores universales en la memoria y las raíces culturales de nuestros pueblos.

• Involucrarnos con el pueblo y sus luchas.

• Un trabajo sin fronteras espaciales; plazas, calles, mercados, etc.

• Revalorizando el papel liberador de la cultura popular.

• El compromiso social en forma y contenido.

No hay mucho más que decir cuando las imágenes hablan.

imagen 1 Ciudad Neza

imagen 2 Matagalpa Nicaragua

imagen 3 San Juan Copala Oaxaca

MENCION HONORIFICA A LUCIA MORETT

2010-04-30T07:52:00.000-07:00

México D.F., 27 de abril de 2010 (Cencos).- La Universidad Nacional Autónoma de México otorgó el título de licenciada en Literatura Dramática y Teatro a Lucía Andrea Morett Álvarez, sobreviviente de un bombardeo del Ejército colombiano contra un campamento de las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC) donde ella pretendía investigar in situ la creación colectiva en el teatro revolucionario.

Tras la exposición de su tesis Colombia una revolución para el Teatro y un teatro para la revolución, la universitaria fue aprobada con mención honorífica por unanimidad del jurado por un “trabajo escrito y réplica sobresalientes”; sin embargo, su examen no se pudo realizar públicamente debido a la persecución que los estados colombiano y ecuatoriano mantienen sobre la universitaria queriendo culparla de terrorista y pidiendo su extradición.

“Lucía es perseguida y criminalizada porque es testigo clave de crímenes de lesa humanidad por parte del Ejército colombiano y del presidente de ese país Álvaro Uribe”, ha dicho su padre Jorge Morett en distintas ocasiones.

Ante la imposibilidad de presentarse en público, ayer se organizó la mesa Colombia una revolución para el Teatro y un teatro para la revolución, donde los académicos que aprobaron a la dramaturga hicieron pública y comentaron esta Tesis donde se desarrolla al teatro de creación colectiva como expresión cultural de los movimientos revolucionarios.

La obra se divide en un primer capítulo “para entender la creación colectiva en Colombia” y luego se adentra en el nuevo teatro colombiano, en la organización teatral y la lucha de los trabajadores del teatro, y finalmente esboza la creación colectiva del teatro guerrillero, tema inconcluso cuya misión de observación terminó con el bombardeo del 1 de marzo de 2008 sobre el Sucumbíos ecuatoriano.

“Es una tesis bien estructurada, con un hilo conductor claro” dijo Carmen Galindo Ledesma, sinodal de Lucía, quién retomó que “el teatro de creación colectiva—según Lucía–, es aquel que se construye mientras se hace y la obra queda completa luego de ser ejecutada y no antes”.

La Tesis de Lucía recuerda que el teatro no puede ser estudiado solamente en la obra escrita, dijo su asesor y crítico de arte Alberto Hijár Serrano, “no se puede analizar a una obra si no se toma en cuenta la reacción del público, el contexto de quien la representa y los valores estéticos de la época”

Durante la presentación de la Tesis, los sinodales de Lucía hicieron hincapié en que las materias de humanidades cada vez son menos en la ecuación media superior mientras que a nivel licenciatura en espacios como la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM cada vez se cierran más las puertas a los estudios que incluyen enfoques sociales como es el caso de Colombia una revolución para el Teatro y un teatro para la revolución.

El trabajo recepcional está dedicado a Verónica, Soren, Juan y Franco, compañeros de Lucía y víctimas del Estado colombiano.

Centro Nacional de Comunicación Social

MESA REDONDA (Sobre la Tesis de Lucia Morett)

2010-04-21T08:58:00.000-07:00

MESA REDONDA (LUCIA MORETT / TESIS)
SE INVITA a asistir a la Mesa Redonda:

"COLOMBIA, UNA REVOLUCIÓN PARA EL TEATRO Y UN TEATRO PARA LA REVOLUCIÓN"
(sobre la tesis del mismo nombre elaborada por Lucía Morett para su titulación de licenciatura)

Participan:

Manuel González-Casanova.
Alberto Híjar Serrano.
Carmen Galindo Ledesma.
Miguel Ángel Esquivel.

Moderador: Felipe Galvan

Lunes 26 de abril de 2010, 18:00 hrs.
Salas A y B, Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

Proyección del documental "De luto visten los héroes"‏

2010-04-19T10:06:00.000-07:00

Como parte de las actividades del VI Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Documental Independiente "Contra el Silencio Todas las Voces", que se realizará del 17 al 24 de abril de 2010, se proyectará en distintas salas del Distrito Federal el documental “De luto visten los héroes” (del cineasta mexicano Salvador Díaz sobre el ataque colombiano a Ecuador el 1° de marzo de 2008, en el cual fueron asesinados los estudiantes mexicanos Juan González, Fernando Franco, Verónica Velázquez y Soren Avilés, y del que resultó sobreviviente Lucía Morett).

Enviamos una lista de las funciones en la Ciudad de México:

DOMINGO 18 DE ABRIL

16:00 Hrs.- Centro Nacional de las Artes (sala THX). Dirección: Río Churubusco # 79, esq. con Calzada de Tlalpan.

18:30 Hrs.- Casa Frissac. Dirección: Plaza de la Constitución s/n, centro de Tlalpan.

LUNES 19 DE ABRIL

14:00 Hrs.- Salón Cinematográfico Fósforo (UNAM). Dirección: San Ildefonso # 43 (en el edificio del Antiguo Colegio de San Ildefonso, a dos cuadras del Zócalo).

MIÉRCOLES 21 DE ABRIL

17:00 Hrs.- En el Auditorio del Instituto de la Juventud del D.F. (INJUVE). Dirección: Av. México Tacuba # 235, 5° piso (a un costado del metro Colegio Militar).

JUEVES 22 DE ABRIL

16:00 Hrs.- Casa de Cultura Aztahuacán. Dirección: Av. Circunvalación s./n., esq. Plan de San Luis, pueblo de Santa María Aztahuacan. (Del. Iztapalapa).

Como parte del mismo festival se proyectará el trabajo Che, maestro de la montaña, dirigida por Salvador Díaz (mismo productor del documental De luto visten los héroes). Cabe destacar que Lucía Morett es parte del equipo que realizó esta película participando como una de las voces narradoras.

Esta función se llevará a cabo el lunes 19 de Abril a las 16:00 hrs en el Faro Milpa Alta. Dirección: Av. Dr. Gastón Melo # 40, poblado de San Antonio Tecómitl.

Para mayor información consulte la página del VI Encuentro: www.contraelsilencio.org

INVITACION

2010-03-22T23:05:00.000-07:00

Se invita a la conferencia:

"LA MASACRE DE SUCUMBÍOS: BALANCE A DOS AÑOS Y SITUACIÓN LEGAL DE LUCÍA MORETT".

Participan: Asociación de Padres y Familiares de las Víctimas de Sucumbíos, Ecuador y Lic. Ramiro Barajas A. (abogado de Lucía).
Miércoles 24 de marzo, 12:00 hrs. Salas A y B, Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

Cátedra Libertador Simón Bolìvar.
Contra la criminalización de la conciencia y la solidaridad. Por nuestros compañeros... ni un minuto de silencio.

Carta abierta a Lucia Andrea Morett Alvarez (A proposito de Revoluciôn e Independencia).

2010-03-07T23:51:00.000-08:00

Después de un tiempo en el que-- por causas aún desconocidas para nosotros-- este espacio fue bloqueado, recuperamos la posibilidad de acceder a él para continuar trabajando a favor de la razón y de la verdad.
Para nuestra fortuna existe una feliz coincidencia entre la restitución de dicho espacio y el anuncio del rechazo (que esperamos sea definitivo) de la cancillería mexicana a la solicitud de extradición que la fiscalía ecuatoriana había interpuesto en tu contra. Un primer logro en la búsqueda de justicia para tus compañeros arteramente asesinados y para ti a quien aun esperamos aquí en tu casa. Los que han trabajado a favor de tu libertad saben que la verdad, ineludible y única habrá de encontrar acomodo de manera natural y definitiva en medio de toda mentira.
Del mismo modo tu trabajo académico, esa tesis que tanto se ha puesto en duda y que desde hace tiempo puede ser consultada en los archivos electrónicos de la Biblioteca Nacional de la UNAM, las obras de teatro por ti actuadas y dirigidas, los talleres de teatro por ti impartidos y ese afán por dejar en claro y de manera contundente que el teatro además de ser un arte cumple por sobre todas las cosas una función social son verdades que dejan constancia de ti y que no requieren ser subrayadas por nadie para ser reconocidas por todos.
Muchas cosas se han quedado en la sala de espera desde que este espacio tuyo fuera bloqueado, sin embargo una a una serán recuperadas para hacerse patentes y manifestarse una y otra vez hasta que podamos tenerte de vuelta entre nosotros, haciendo teatro.
Por vía de mientras, celebramos junto a los tuyos el triunfo de la razón sobre la injusticia que pretendía juzgarte absurdamente por crímenes no cometidos en Ecuador y seguiremos luchando en contra de la persecución que de manera criminal el gobierno colombiano pretende ejercer sobre ti y lo haremos de la única manera que está en nuestras manos, trabajando en los escenarios.
La solidaridad y la conciencia son valores invaluables que nos unen a tu causa y el acto teatral es la única arma que habremos de empuñar para dejar en claro que Revolución e Independencia no son solo palabras oportunistas y ocasionales en torno a las cuales construir celebraciones ficticias.
FRATERNALMENTE TUYOS: Compañía Teatral Luz Negra

(EN RECONSTRUCCION)

México devuelve a Ecuador solicitud de extradición contra mexicana Morett

2010-03-01T18:41:00.000-08:00

México devuelve a Ecuador solicitud de extradición contra mexicana Morett
EFE
,México | hace 3 minutos | Comenta | Votar
positivonegativo+ 0 - 0 | Imprimir.México devolvió hoy al Gobierno de Ecuador, por conducto del embajador ecuatoriano, Galo Galarza, la solicitud de extradición que formuló en contra de la mexicana Lucía Andrea Morett por considerar que "no satisface los requisitos" de un tratado bilateral, informó la Cancillería.

Morett está acusada en Ecuador de atentar contra la seguridad nacional después de que las autoridades la encontraran en el campamento de las Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia (FARC) bombardeado por el Ejército colombiano, el 1 de marzo de 2008, radicado en un enclave selvático ecuatoriano.

La Secretaría de Relaciones Exteriores (SRE) explicó en un comunicado que la solicitud "no satisface los requisitos establecidos" en el Tratado de Extradición entre México y Ecuador, "ni en la Ley de Extradición Internacional, para iniciar el procedimiento correspondiente".

Agregó que Ecuador había solicitado la extradición de Morett por los acontecimientos en Sucumbíos el pasado 1 de marzo de 2008.

Ya en meses pasados se había informado oficialmente de que México había pedido a Ecuador "información adicional" sobre la petición de extradición de Lucía Morett.

En el bombardeo al campamento de las FARC murieron al menos 26 personas, entre ellas el entonces "número dos" y portavoz internacional de la guerrilla, alias "Raúl Reyes", además de un ciudadano ecuatoriano y cuatro estudiantes mexicanos, compañeros de Morett.

De manera coincidente, este lunes en Ciudad de México los padres de los cuatro jóvenes mexicanos muertos en el ataque militar colombiano y de la superviviente Lucía Morett exigieron prisión para el presidente colombiano, Álvaro Uribe, a quien consideran "cómplice de la masacre".

Dos años después del bombardeo colombiano, las familias se congregaron ante la embajada de Colombia en la capital mexicana, la cual, aseguraron, "está manchada de sangre", y además, portaban pancartas con la imagen de sus hijos fallecidos y con el rostro de Uribe encabezado por un "se busca".

Una de las consignas que gritaban los familiares era "Uribe asesino, la cárcel es tu destino".

El padre de Lucía Morett, Jorge Morett, aseguró a Efe que los cargos que se le atribuyen a su hija, en los procesos judiciales abiertos en Ecuador, Colombia y México, son "absurdos".

No hay fundamento legal, según Morett, "ni prueba alguna de que Lucía cometiese un delito". "El asesino", se refirió al Gobierno colombiano, "quiere castigar a su víctima" y "convertirse en juez".

EFE

LUCIA MORETT/Pronunciamiento de la Asocicación de Padres y Familiares de las Victimas de Sucumbios

2009-11-28T19:08:00.000-08:00

ALTO a la violencia contra LUCÍA MORETT No a su extradición a Ecuador o Colombia. Respeto a Sus derechos humanos.

En la jornada internacional contra la violencia hacia las mujeres levantamos nuestra voz para denunciar la situación que padece Lucía Morett Álvarez, egresada de Literatura Dramática y Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, quien luego de sobrevivir y ser testigo del ilegal ataque del gobierno de Álvaro Uribe a Ecuador, ha sido sometida a la violencia del Estado colombiano que solicitó a la INTERPOL su detención; a la persecución política del poder judicial de Ecuador que pide su extradición; a las denuncias de los yunquistas que pretenden encarcelarla y a la falta de apoyo de nuestro gobierno que no ha cumplido con su papel de proteger a los connacionales, con lo que se violan sus derechos humanos y le impiden su vida normal

Desde la masacre del 1 de marzo de 2008, en la que mediante un ataque nocturno, con bombas de fragmentación, disparos desde helicópteros y en tierra, fueron cruelmente asesinadas 25 personas, cuatro familiares nuestros: Verónica Velázquez Ramírez, Juan González del Castillo, Soren Avilés Ángeles y Fernando Franco Delgado, Lucía ha enfrentado constantes ataques para evitar que pueda testificar ante Cortes Internacionales por los crímenes cometidos y las lesiones y tortura que sufrió. Lucía, y los estudiantes mexicanos víctimas del terrorismo de Estado colombiano, han sido criminalizados por su forma de pensar y su compromiso con la investigación y los procesos sociales de América Latina. Ellos no cometieron ningún delito pero irresponsablemente se les juzga y se les lincha de terroristas por los medios que protegen a los asesinos.

A Lucía como sobreviviente se le han fincado procesos judiciales amañados tanto en México, Colombia y Ecuador, con los que, mediante el poder y la fuerza, se invierten los papeles y se violentan sus derechos. Basta de la persecución política y la violencia contra Lucía Morett. Castigo a Álvaro Uribe y a los demás genocidas.

Asociación de Padres y Familiares de las Víctimas de Sucumbíos, Ecuador

portilucia@gmail.com http://xlucia.blogsome.com http://elteatroylucia.blogspot.com
http://asociaciondepadresyfamiliares.blogspot.com http://www.youtube.com/sucumbiosmarzo08

LUCIA MORETT / MUJERES DE ARENA

2009-11-26T07:08:00.000-08:00

En el marco de las jornadas de activismo en contra de la Violencia hacia las Mujeres se llevarán a cabo diez funciones de MUJERES DE ARENA, obra teatral que aborda el tema de los feminicidios en Ciudad Juárez Chihuahua y en la que participaba Lucía Morett. La función del viernes 27 de noviembre en la Facultad de Filosofía y Letras estará de dedicada a ella por sus compañeras de elenco.

La cita es en el Teatro F. Wagner del área de teatros de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM en Ciudad Universitaria, 27 de noviembre a las 19: 30 hrs.

La serie de funciones corre a cargo de la agrupación El Otro Teatro y está dirigida por Claudia Aguirre. Se adjunta el calendario de actividades.

PRESENTACIONES DE “MUJERES DE ARENA”

Miércoles 25 de noviembre

Instituto Técnico de Formación Policial. Camino al Desierto de los Leones # 5715, Olivar de los Padres. Deleg. Álvaro Obregón.

16:00 hrs.

Jueves 26 de noviembre

Faro Milpa Alta.

Ubicado en Av. Dr. Gastón Melo Num. 40. San Antonio Tecomitl.

18:00 hrs.

Viernes 27 de noviembre

Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

Auditorio F. Wagner

19:30 hrs.

Función dedicada a Lucía Andrea Morett.

Domingo 29 de noviembre.

Alameda Central, Dr. Mora

13:00 hrs.

Martes 1 de diciembre

Centro Cultural José Martí

Dr. Mora y Av. Hidalgo

19:30 hrs.

Miércoles 2 de diciembre UAPVIF

Parque Huayamilpas (Rey Nezahualcoyotl, esquina Yaquis,

Colonia Huayamilpas). Delegación Coyoacan.

16:00 hrs.

Viernes 4 de diciembre.

Faro Indios Verdes.

Av. Huitzilíhuitl núm. 51, Col. Santa Isabel Tola

17:00 hrs.

Sábado 5 de diciembre

Faro Tláhuac (ubicado en el interior del Bosque de Tláhuac).

Av. de la Turba s/n esq. Heriberto Castillo. Col. Miguel Hidalgo. Delegación Tláhuac.

15:00 hrs.

Martes 8 de diciembre.

Centro Cultural José Martí

Dr. Mora y Av. Hidalgo

19:30 hrs.

Jueves 10 de diciembre

Faro de Oriente.

Calzada. Zaragoza s/n Col. Fuentes de Zaragoza,

entre metros Acatitla y Peñon Viejo.

16:00 hrs.

LUCIA MORETT EN PALABRAS DE OTROS 2

2009-11-21T18:58:00.000-08:00

1 Comentario »

En torno a este articulo, una breve reflexion:

Tuve la oportunidad de ver la obra “Agonia” en un par de ocasiones en mi calidad de alumno de la Universidad de la Ciudad de México en dos escenarios diferentes que fueron la Casa Talavera y la llamada Casa Libertad situada en lo que alguna vez fue la antigua cárcel de mujeres de esta ciudad y debo reconocer que, no siendo aficionado al teatro, la posibilidad de ver esta obra se ofrecia de manera tan directa que no pude evitar la curiosidad.

En principio llamó mi atención la forma en que se promovia la funcion que se daria en la Casa Libertad cuando un buen día. al llegar al plantel me recibieron en el patio un par de personajes en zancos que apoyados por un tercero voceaban la obra y hacian invitaciones casi personales a todos los que cruzábamos por ese lugar…la escena por si sola era fascinante y poco común, de manera que resultaba dificil rechazar la invitación para la función que se llevaria a cabo la siguiente semana en un horario un poco extraño para ver teatro (algo así como la una de la tarde), de manera que acompañado por un grupo de amigos decidimos asistir.

Cuál sería nuestra sorpresa al llegar al tercer piso del edificio, lugar de la cita y ver que el lugar estaba casi lleno de un público impaciente por entrar a ver la obra no tanto por la obra en si, que no conociamos, sino por una demora de 15 minutos en el inicio.

En el lugar habia un monitor de televisión en el que se proyectaba un video cuyo contenido resultaba un tanto confuso debido a la cantidad de gente que se concentraba en torno al aparato, pero que, si no me equivoco es ese que se menciona en el articulo aqui consignado. Aún conservo el programa de mano y en el efectivamente se menciona a Andrea Morett como la actriz en el video.

Luego, ya en el interior del salón dió comienzo la obra, que a decir verdad en principio me resultaba de dificil comprension debido a mi desconocimiento de la historia de Sacco y Vanzetti, pero que no obstante tenía algo de fascinante. Visto a la distancia se me ocurre pensar que había una energia especial en los interpretes que inevitablemente conectaba directamente con un público curioso y abierto que habia acudido a esa cita movido un tanto por la curiosidad y otro tanto por aprovechar esa pequeña prestacion cultural que nuestra escuela nos concedia.

La cuestión es que, en determinada escena, los dos personajes femeninos (la hermana de Vanzetti-Andrea Morett- y la esposa de Sacco-Laura Acosta- enfrentan al gobernador de la ciudad en que se desarrolla la historia para, una de ellas (la mujer de Sacco) solicita clemencia para la vida de su esposo, mientras la otra (la hermana de Vanzetti) exige la libertad de su hermano basando su alegato en la necesidad de justicia.

Esa escena se incrusta de inmediato en la conciencia del espectador debido a la emotividad de la interpretación de las actrices a las que dificilmente se puede olvidar.

Hoy se que una de esas actrices llamada Lucia Andrea Morett vive una circunstancia dificil en virtud de lo sucedido en Ecuador como consecuencia de la invasion de Colombia a territorio ajeno al suyo para asesinar…¿se puede decir de otra manera? a cuatro connacionales nuestros y herir fisicamente y emocionalmente a una actriz de teatro a la que yo, entre muchos otros, tuve la oportunidad de ver actuar una tarde cualquiera del año 2002.

Pienso en la exigencia que Luisa Vanzetti hacia por la justicia para su hermano, condenado injustamente por un crimen no cometido y pienso en el extraño paralelismo con la actual circunstancia de Andrea Morett y creo que es deber de todos el levantar la voz para exigir justicia para los muertos y castigo para los asesinos.

Gracias a todos los actores que en esa obra nos ayudaron a reflexionar en torno a la justicia humana tan imperfecta pero a la vez tan pefectible.

Comment by cornelio — April 17, 2008 @ 8:28 pm

COMENTARIO ENVIADO AL BLOG "Va X Lucia" QUE REFIERE EN PALABRAS SIMPLES LA IMPORTANCIA DEL VINCULO ENTRE EL TEATRO Y LO SOCIAL.

LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO 1-1

2009-11-10T09:40:00.000-08:00

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=93884

Afganistán, teatro en tiempos de guerra

HJalmar Jorge Joffre Eichhorn

Diagonal

Cuando la desesperación de un país invadido llega a límites insospechados y la guerra se apoltrona en las vidas de la gente, el teatro se vuelve un arma provisional para seguir la lucha contra todas las formas de injerencia fundamentalista.

“Cuando regían los talibán por lo menos había seguridad, ahora ya no hay ni eso. Si la situación no mejora pronto volveré a la lucha armada. Más vale morir con un arma en la mano que vivir como mendigo, pidiendo limosnas a los que se han beneficiado de la presencia extranjera”, dice el mismo veterano con convicción absoluta.

Mientras tanto, Sardar emplea el teatro como un arma provisional para seguir su lucha contra todas las formas de injerencia fundamentalista. De hecho, le gusta tanto su nuevo papel, que al final terminó como el personaje principal en una pieza de teatro que recorrió 11 provincias de Afganistán en 2008. La pieza, un monólogo llamado AH 7808, trata del doloroso proceso de recuperación de la verdad histórica después de 30 años de guerra. Un tema altamente sensible e inevitable en un país donde más de dos millones de personas han perdido la vida en las últimas décadas. Para la gran mayoría de las actuaciones se eligieron lugares simbólicos que reforzaran el contenido de la pieza. Uno de estos lugares es el antiguo Centro cultural de Kabul, levantado por los rusos y hoy totalmente destruido y convertido en hogar para centenares de niños de la calle y drogadictos de heroína. La atmósfera es tensa. Durante el primer acto, la esposa de un ministro se levanta entre gritos, rechazando la pieza por reabrir las heridas del pasado. Pide al público que abandone el local y salga con ella.

El público, unas cien personas, en su gran mayoría familiares de personas muertas o desaparecidas, no hace caso y decide quedarse para seguir revisando lo que para ellos nunca se ha ido: el dolor por la muerte de un ser querido. Entre lágrimas y gemidos, cada vez que el personaje lamenta la sangrienta historia nacional, la gente asiente con la cabeza, aplaude o pide que el Gobierno finalmente asuma su responsabilidad: encarcelar a los señores de la guerra, muchos de ellos hoy parlamentarios u hombres de negocios. Para otros espectadores, las lágrimas se transforman en rabia descontrolada.

“La pieza es una importante contribución a la construcción de paz en el país. Pero, a la hora de la verdad, ¿dónde están el gobierno de Karzai y la comunidad internacional? Son unos cobardes y mentirosos. En este país no hay justicia”, dice una señora entre los aplausos de sus compañeras. “Hay que organizarse y hablar con voz colectiva”. Y esto es lo que ocurrió después de otra función, esta vez cerca de la ciudad de Bamiyan, donde los talibanes destruyeron los antiguos y gigantes budas en 2001: al terminar la pieza de teatro, la gente del lugar formó una asociación de víctimas de la guerra, a fin de reclamar y pedir que nunca se olvide el pasado.

“La pieza nos ha ayudado a superar el silencio impuesto por las autoridades y levantar nuestra voz colectiva para crear un país más justo”, dice el representante de la asociación. “Puesto que nadie nos ayuda, debemos nosotros encontrar formas de resistir la amnesia oficial

Bulle la creación escénica No todas las iniciativas de teatro en el país tienen un declarado objetivo político. Hace poco que el teatro en general se está creando un nicho entre las actividades culturales más tradicionales, como la poesía o la música. La facultad de Bellas Artes en la Universidad de Kabul está llena de estudiantes que sueñan con la carrera de actor en un país donde hace muy poco el mero hecho de escuchar música era ya suficiente para jugarse la vida. Hoy en día, existen decenas de grupos teatrales que interpretan a Shakespeare o las tragedias griegas, aunque todavía se censuran guiones escritos por autores afganos. De hecho, casi todas las producciones teatrales tienen que pasar por el ministerio de Información y Cultura, lo que hace que el contenido de las obras a menudo se oriente a los deseos del ministro y la ideología oficial.

En los últimos tiempos también han surgido varias iniciativas de teatro de base que emplean métodos participativos y emancipatorios como el Teatro del Oprimido y el Teatro Espontáneo. Desde el verano de 2007, y a pesar de ciertos peligros para los integrantes, se realizan una serie de tentativas de aprovechar el teatro para trabajar con los grupos más marginados de la sociedad en varias partes del país, aunque como muchos proyectos, el focus geográfico han sido los grandes centros urbanos y especialmente la capital.

Los participantes son, en su gran mayoría, mujeres de todas las edades, muchas de ellas analfabetas y presentes sin el permiso de sus familias, pero muy entusiasmadas por aprovechar los espacios de libertad ofrecidos por el teatro. A uno de los talleres, una de ellas, no asistió un día por haber sido severamente golpeada por su marido después de que éste se enterara de su participación secreta. Sin embargo, al día siguiente la mujer volvió diciendo que no quería perder ni un día más su participación, ya que no se había sentido nunca tan respetada y libre como durante el taller.

Además de proveer espacios de libertad, el teatro participativo fomenta el diálogo sobre temas que muchas veces no se discuten por miedo y desconfianza, parecería que la gente se autocensura para asegurar su supervivencia. Hoy sólo hay una organización afgana –la Afghanistan Human Rights and Democracy Organization (AHRDO)– que está intentando crear una plataforma para el teatro participativo. Asuntos como la violencia doméstica, la corrupción gubernamental, los problemas étnicos o las tradiciones culturales son debatidos con fervor y pasión, aunque la implementación de soluciones concretas en condiciones tan adversas muchas veces parezca un sueño lejano.

Esa misma adversidad ha forjado una fuerza física y espiritual que ha hecho que la gente no se rinda ante nadie ni ante nada, desarrollando de esta manera, una admirable capacidad de supervivencia, siempre con la esperanza de días mejores.

“Gracias al teatro participativo, tuve la oportunidad de contar la historia de la muerte de mis hijos por primera vez. Ahora me siento más fuerte y libre, convencida de que vale la pena trabajar por una verdadera democracia en mi país”, afirma entre sollozos una mujer de edad bastante avanzada. “El teatro me ha ayudado a convertir mis lágrimas en energía para seguir luchando por una vida mas digna”, dice Sardar, el ex-guerrillero, que, como reveló un día, perdió a seis hermanos a manos de un grupo islamista, apoyado entonces por EE UU.

Es éste el potencial transformador que tiene el teatro en tiempos de guerra. Es una auténtica arma para la transformación social y política. Hasta la victoria siempre.

Nadie se atreve a restaurar el Teatro de Kabul

Existe una compañía de teatro ligada al ministerio, el Teatro de Kabul, que tiene actores de renombre y ensaya en el antiguo teatro de Kabul, hoy una ruina que nadie se atreve a restaurar, quizá por temor a verlo nuevamente destruido por algún acto de violencia. También existen varios teatros móviles que prestan sus servicios a las ONG nacionales e internacionales y que recorren el país con piezas esencialmente educativas, por ejemplo con temas relacionados al cultivo y al uso de la droga. Estas piezas, por lo general presentadas en espacios públicos, atraen a una gran cantidad de gente, aunque no está claro si se trata de interés por el teatro mismo o por la falta de entretenimiento. La falta de entretenimiento es tan grande en todo el país que cualquier distracción, por nimia que sea, la gente la aprovecha para llenar sus vidas con un poco de alegría.

Lucia Morett LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO (primera parte)

2009-11-09T01:05:00.000-08:00

En Marzo del 2008, a raíz de los lamentables acontecimientos sucedidos en la provincia de Sucumbíos Ecuador en los que cuatro estudiantes mexicanos murieron asesinados a manos del ejército colombiano y sobrevivió una más, Lucia Andrea Morett Álvarez, un articulista del diario Milenio de nombre Carlos Mota, escribió un no menos lamentable artículo en el que denostaba la existencia de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, cuestionando la utilidad de sus carreras y subrayando la “inutilidad” de sus egresados una vez que se hizo público que tres de los estudiantes fallecidos y la sobreviviente eran alumnos de dicha Facultad.
Aquí, sus palabras:
¿Quién quiere estudiar Filosofía en la UNAM?
¿Qué perspectivas profesionales tiene un joven que estudie en la Facultad de Filosofía y Letras o en la de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM? ¿Podría ser contratado en empresas como Unilever, Nokia, Sony o Cemex? ¿Querría? ¿Está preparado para agregar valor económico o para generar empleos?
Durante la única conferencia que dicté en uno de los auditorios de la UNAM, años atrás, recuerdo que los estudiantes me escuchaban con cara de no entiendo nada, como si les estuviera hablando de otro planeta. Yo les hablaba de liderazgo empresarial, y les puse ejemplos de Bimbo o Sabritas. Yo he dado clases por años, y no tengo problema para comunicarme en un lenguaje claro con quien no domina la materia de negocios. El problema estaba del otro lado.
Los numerosos ejemplos de estudiantes de esas facultades, empezando por El Mosh y aderezado esta semana por Lucía Andrea Morett Álvarez —la estudiante mexicana herida en el campamento de las FARC en Ecuador—, deberían merecernos reflexiones serias sobre los programas académicos, las habilidades conceptuales y —en todo caso—, el adoctrinamiento de que son sujetos algunos jóvenes en esas aulas.
Ojo. El problema no está en la disciplina, pues hay exitosos egresados de licenciaturas afines que se emplean en agencias de investigación de mercados o que se insertan en procesos creativos en corporaciones que gustan de nutrirse de talento diverso, multiplicando las posibilidades que les brindan los egresados de las facultades de negocios o economía. No. El problema está en la intención profesional con la que egresan varios jóvenes de esas facultades. Quieren romper el mundo, no construirlo. Uno, que está en el mundo de los negocios, se puede topar con un dentista transformado en publirrelacionsta teniendo éxito, prosperando, aunque no fue en lo que originalmente estudió. Pero no es común hallar un filósofo de la UNAM inserto en el mundo de los negocios. ¿Por qué será?
En Estados Unidos es numeroso el grupo de filósofos o egresados de escuelas de arte que luego estudian un MBA. ¿Su propósito? Hacer negocios. Prosperar. Aquí, sin embargo, los exportamos a los campamentos guerrilleros latinoamericanos. ¿Por qué es ese su destino?“(fin de la cita)

Es innegable que la Facultad de Filosofía y Letras no imparte carreras económicamente lucrativas y que difícilmente los alumnos que a ella acuden, esperan enriquecerse, no obstante, es un hecho (en relación a las absurdas palabras de Carlos Mota) que las habilidades conceptuales, generadas por los programas académicos que dan base al conocimiento que en dicha Facultad se imparte y que la conciencia social, crítica y autónoma que de ellas se derivan son cualidades que evidentemente le hacen poner cara de “no entiendo nada” a nuestro sesudo analista económico egresado de Yale.
De más está comentar en detalle la superficialidad de dicho artículo, baste decir que tales palabras son un insulto a la inteligencia de aquél que las escribió y por extensión, de aquél que les otorgue crédito alguno.

En contraste vale recordar una anécdota sucedida durante la colecta de firmas en apoyo a Lucia Morett de parte de la comunidad teatral y artística para la carta publicada en el diario La Jornada el cinco de Julio del presente año. Durante una comida en casa del director de la agrupación teatral Saltimbanqui, nuestro compañero Eduardo, director de dicha compañía con 35 años de experiencia, exclamo con vehemencia antes de plasmar su firma (palabras más, palabras menos). “Si no vamos a creer en la versión de esta mujer con respecto a su presencia en un campamento guerrillero para realizar una investigación de campo para su tesis, ¿EN DONDE DIABLOS ESTA LA FUNCION SOCIAL DEL TEATRO? “ Acto seguido, evocó durante varias horas la búsqueda que por encontrar la esencia de lo social en el acto teatral ha llevado a cabo a lo largo de su trayectoria.
Esa es, de alguna manera, la misma pregunta que Lucia Andrea Morett Álvarez lanza al aire en la introducción de su tesis “Colombia, una revolución para el teatro y un teatro para la revolución” cuando plantea las razones del porque de su trabajo para obtener el título de Licenciado en Literatura dramática y teatro por la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. “Durante el tiempo que cursé esta carrera hubiera querido que en alguna clase se abordaran temas relacionados con el compromiso social en el teatro. Sin embargo, no fue así” . Esas son las palabras que han quedado registradas en la mencionada tesis y que ponen de manifiesto y cuestionan el descuido que la Academia teatral ha puesto en el enfoque de una carrera que paradójicamente cuenta en su listado de materias de estudio con una asignatura llamada “Teatro y Sociedad”.
El tema de la tesis de Lucia Morett es esencialmente ese, la función social del teatro , desde la perspectiva del análisis de un tema concreto. El teatro Colombiano de creación colectiva.
Hablamos de un fenómeno muy peculiar dentro de la historia del teatro latinoamericano, pues si bien el teatro de creación colectiva no es un movimiento exclusivo de Colombia, como bien lo menciona la autora, si es ahí donde, por circunstancias de orden social, toma fuerza como teoría teatral y propuesta estética.
El titulo (“Colombia, una revolución para el teatro y un teatro para la revolución”) es contundente. Ante la necesidad de voz que tiene el pueblo colombiano en medio de la dolorosa circunstancia que vive desde hace más de cuarenta años y que se podría definir como una “revolución interminable” , el teatro ha tomado carta de identidad como una herramienta necesaria , como un arma que no requiere derramar sangre para sacudir estructuras, un teatro emergente y urgente que renueva los lenguajes , otra forma de hacer la revolución surgida desde las raíces de la cultura del pueblo.
De tal manera asume Lucia Morett un compromiso social con su profesión que para la Academia ha permanecido inédito como de alguna manera lo acepta el actual coordinador de la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro—el profesor Tibor Bak Geler-- al avalar, en cierto modo, la validez del trabajo de Lucia, toda vez que afirma que, " desde la perspectiva netamente académica y científica tiene fundamento una tesis con este titulo puesto que trata un tema que no se conoce".
Y por supuesto, realizar una tesis con este tema y aspirar a la trascendencia requería de ir más allá de los libros o el internet como sugeriría con superlativa torpeza el presidente colombiano Álvaro Uribe Vélez al pretender cuestionar la presencia de los estudiantes mexicanos en un campamento guerrillero en Ecuador con fines académicos, afirmando que “para hacer una tesis ahí está el internet”.
Así, el caso de Lucia Morett ha servido para subrayar una situación absurda. Que en pleno siglo XXI aún exista quien pretenda negar en abstracto la muy íntima relación entre el Teatro y la Sociedad.

EL TEATRO REVOLUCIONARIO DE LUCIA MORETT

2009-10-19T19:11:00.000-07:00

http://semanal.milenio.com/node/1338

El teatro revolucionario de Lucía Morett
En los campamentos de las FARC “se promueve el desarrollo de la cultura y el arte en aquellos espacios y tiempos que la agitada vida guerrillera deja libres”, dice la tesis de la controvertida activista buscada por Interpol.
• 2009-10-18 | Milenio semanal
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Foto: Jesús Quintanar
EQUIVOCADOS QUIENES CREYERON FINALIZADO EL SOCIALISMO
“A quienes, desde todos los rincones de esta Tierra, asumen un compromiso con la cultura revolucionaria. A quienes no abandonan. A quienes desde la cultura resisten la violencia capitalista”. A ellos, entre muchos otros, Lucía Andrea Morett Álvarez les dedica su tesis para obtener el título de licenciada en Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), presentada, según consta en su carátula, este año en Ciudad Universitaria.
Con el título Colombia, una revolución para el teatro y un teatro para la revolución, la tesis de 170 cuartillas se compone de tres capítulos: “Para entender la creación colectiva en Colombia”, “El nuevo teatro en Colombia” y “Organización teatral y lucha de los trabajadores del teatro”. Concluye, en primer lugar, que el “teatro es un arma política muy poderosa” y que “la clase dominante” se adueñó de éste en el país de su estudio para “utilizarlo con fines de control para perpetuar el sistema”, pero que desde la “trinchera” del teatro de creación colectiva, “se critica el sistema social dominante” y “se testimonia la lucha de clases y, en definitiva, se asume una postura revolucionaria”. Enseguida hace notar que están equivocados quienes no creen en la vigencia de este tipo de dramaturgia “y consideran que con la caída del muro de Berlín y el derrumbe de la URSS se puso fin al socialismo y, de paso, se eliminó de tajo una forma de pensamiento”, pues el hecho es que “el teatro colombiano de creación colectiva se mantiene hasta hoy”.

CONTRA LAS ARREMETIDAS DE LA BURGUESÍA, LA EMANCIPACIÓN TEATRAL
Con la asesoría de Alberto Hijar, teórico marxista y crítico de arte contemporáneo, la tesis cuenta con un vasto aparato crítico en el que destaca toda la obra del dramaturgo colombiano Carlos José Reyes Posadas y se encuentran referencias a fuentes radiofónicas como “¡Las FARC hoy más que nunca!” y folletos como el que se titula: “Nuestro teatro será más arte cuanto más revolucionario sea” (La Habana, 1972), así como documentos de la autoría de las FARC-EP como “Esbozo histórico” (México, 2007) y bibliografía de Ediciones Clandestino. Con esta base teórica emplea conceptos como “teatro agitacional”, “teatro revolucionario” y “teatro comprometido con el pueblo” para explicar la oposición del teatro de creaación colectiva a las “arremetidas de la burguesía” en su contra. El planteamiento teórico general es que el teatro “sirve como una herramienta más en los procesos revolucionarios en América Latina”.
Egresada de la generación 2000-2007, Morett Álvarez expresa que el interés de su tesis “es el papel que han jugado las diversas actividades teatrales en manos de los oprimidos en la lucha por su emancipación”. Así, en el primer capítulo define al teatro de creación colectiva como “una propuesta estética latinoamericana”, un tipo de teatro “comprometido con su historia y su gente, con su pasado y la construcción de un mejor futuro”, que “ha sido marginado, incluso desde la academia”. Surgió a finales de la década de los sesenta y tiene su origen en “la experiencia del triunfo de la Revolución Cubana y su impacto en materia cultural”. Asimismo, aborda “temáticas revolucionarias” y en cuanto a su método se caracteriza por “tomar los medios de producción teatral para hacer un teatro propio al servicio de los intereses de la clase trabajadora”.

EL DESARROLLO DE LA CULTURA Y EL ARTE ENTRE LAS FARC
El Teatro de la Candelaria y el Teatro Experimental de Cali son dos de los casos pertinentes en Colombia para el estudio del teatro de creación colectiva. El otro es el de las FARC, porque “amplios sectores populares” forman parte de ellas. Así, la tesista justifica que “para adquirir información sobre una práctica cultural viva (el teatro), que incide en el presente en las transformaciones históricas es necesario acudir allá donde el fenómeno se produce”. Y puesto que “no existe un trabajo de investigación teatral” de las FARC “eso ha significado una importante dificultad para quien escribe esta tesis, pues sólo con el contacto directo mediante el trabajo de campo podría tenerse la información para elaborar un estudio consistente sobre el teatro en las FARC”.
Buscada por la Interpol y acusada de crimen organizado y terrorismo por el juzgado 32 penal de Bogotá, Colombia, Lucía Morett permite conocer parte de su metodología y técnicas para recabar información, de manera consistente con su justificación para el trabajo de campo, cuando relata que estando en Quito con sus compañeros mexicanos fue invitada —sin decir por quién— “a conocer un campamento de las FARC”, lo que le pareció “una oportunidad irrepetible”. Desafortunadamente para los fines de la investigación, no pudo entrevistar a nadie ahí ni ver alguna obra de teatro, porque “apenas unas horas después de haber llegado al campamento, fuimos víctimas de un bombardeo”, con lo que “la posibilidad de la investigación se cortó”. Fue hasta después de esta experiencia, ya estando en “tierra de Sandino”, cuando hizo sus entrevistas por correo electrónico. Allá también recibió el material bibliográfico que sus camaradas se dieron a la tarea de conseguir y enviarle desde México.
A consecuencia del bombardeo, en referencia al teatro en las FARC, Lucía sólo pudo confirmar que el teatro, como práctica cultural, “está presente en todos los espacios de la Tierra poblados por seres humanos”. Según su experiencia y las entrevistas que sostuvo, en sus campamentos “se promueve el desarrollo de la cultura y el arte en aquellos espacios y tiempos que la agitada vida guerrillera deja libres”, entre los que cuenta como “expresiones estéticas” las de narradores y artistas plásticos que participan en la guerrilla.
En el tercer capítulo, Morett plantea que el teatro en Colombia ha sido y es actualmente “de izquierda”. En él están presentes los temas de la violencia y la resistencia. Continúa con el relato de numerosos actos de censura y represión contra los grupos o compañías teatrales. Destaca el caso del Teatro Experimental de Cali, que tiene una metodología marxista en la que todos los actores y actrices son “conocedores de su realidad”, y que no es sólo contestatario, sino que tiene “compromisos políticos serios”

LA LUCHA SIGUE
Sin haber hecho Morett su examen profesional ni tener fecha para ello, el título de la tesis fue registrado en julio de este año en la Coordinación de Literatura Dramática y Teatro de la Facultad de Filosofía y Letras. Entrevistado al respecto, el titular de la coordinación, el maestro Tibor Bak-Geler Geler, considera que desde una perspectiva netamente académica o científica tiene fundamento una tesis con este título en tanto trata de algo que no se conoce.
El dos de octubre el doctor José Narro Robles refirió que la joven actriz “está por concluir un ciclo y continuar sus estudios”, y los resultados están a la vista. La tesis está clasificada por la Dirección General de Bibliotecas de la máxima casa de estudios con el código 001-01029-M3-2009. El documento en formato pdf fue creado el seis de agosto de este año, durante el periodo interanual previo al ciclo escolar actual, y puede ser leído e impreso en la Sala de Consulta de la Planta Principal de la Biblioteca Nacional en Ciudad Universitaria.
Héctor Villarreal

LUCIA MORETT: CARTA DE APOYO DE LA COMUNIDAD TEATRAL Y ARTISTICA

2009-10-17T07:05:00.000-07:00

A LA OPINION PÚBLICA
Por este medio, miembros de la comunidad teatral, artística y cultural, deseamos expresar nuestro apoyo a la compañera Lucia Andrea Morett Álvarez, actriz y tesista de la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro por la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM ante la solicitud de extradición que enfrenta por parte de la Corte Nacional de Justicia de Ecuador acusada del delito de "atentar contra la seguridad del Estado" a la cual se suma la orden de captura solicitada a la Interpol por parte del gobierno colombiano. Nos preocupa sobremanera el surgimiento de un discurso difamatorio en algunos medios de difusión, que insisten de manera irresponsable en señalarla como terrorista o guerrillera y de llevar materialmente una doble vida cuando, quienes la conocemos abiertamente a través del trato diario y compartimos la actividad teatral que ella decidió como profesión y proyecto de vida, sabemos de su integridad.
Llama especialmente la atención el que en esta discusión no se haya tomado en cuenta su actividad profesional, desarrollada a lo largo de ocho años como actriz, integrante de distintos grupos teatrales; su formación a través de diversos cursos extracurriculares; como locutora; su trabajo de profesora de teatro infantil para la Secretaria de Cultura del DF como parte del proyecto FARO y su actividad académica como estudiante de licenciatura a punto de titularse, cuando todo ello es fácilmente comprobable a través de documentos varios como actas escolares, constancias laborales, fotografías, grabaciones, videos, programas de mano, etc. y, por el contrario, se establezcan tantas suposiciones acerca de su estancia en otros campamentos guerrilleros y actividades afines, conjeturas que se pretenden presentar como hechos verídicos a partir de burdas artimañas mediáticas, como la grabación videográfica de mujeres en tales campamentos que no corresponden a su persona.
Lucia es, ante todo, una mexicana víctima sobreviviente de una masacre perpetrada de manera ilegal por el gobierno de Colombia en un país extranjero y por ser testigo de las acciones llevadas a cabo por el ejército colombiano su integridad está en peligro. Por todo lo anteriormente mencionado, exigimos del gobierno mexicano que actúe de manera responsable y conforme a derecho en la respuesta que se deba dar a la posible solicitud de extradición y la orden de captura que ahora enfrenta.
NO A LA EXTRADICION DE LUCIA MORETT.
Atentamente:
Jesusa Rodríguez (Actriz y Directora)
Julia Marichal (Actriz)
Juan Guerrero Enríquez (Radio UNAM)
José Luis Cruz (Director teatral)
Pedro Damián Bautista (poeta)
Felipe Galván (Dramaturgo)
Cristina Tamariz (Periodista)
José Manuel Rodríguez “El Canival”
Juan Carlos Gallo Gomezcésar (Escritor)
René Crespo (Centro Cultural La Pirámide)
Shoper Gutiérrez Bacquerer (Taller Coreográfico de la UNAM)
Claudia Aguirre (Directora)
Hena Moreno Corzo (Actriz)
GRUPO SALTIMBANQUI: Eduardo González Ortega , Ciria Gómez Lecuona
CLETA: Enrique Cisneros Luján.
TEATRO TALLER TECOLOTE: Luis Cisneros Luján
AGRUPACION TEATRAL UTOPIA URBANA: Roberto Vázquez Montoya.
CALPULLI DE TEATRO MEXICAYOTL: Carlos Pardavé Durán, Vita Elva Alvarado Solís
Roberto Javier Hernández “Pelón” (Director de Escena)
Miguel Ángel Reyna C. (Actor)
Silvia Gutiérrez Ortega
CASA DE CULTURA CUBA SAN ISIDRO “JULIO A. MELLA”: Gabriela Cabrera Robles
Nahuatl Vargas J. (Actriz y Directora)
Juan Carlos H. Vera Hernández (Editor, escritor y Poeta)
Fernando Briones Durán (Actor y Pedagogo teatral)
Mauricio Rodríguez González (Director y Actor)
TEATRO JUAN RUIZ DE ALARCON (CENTRO CULTURAL UNIVERSITARIO) Personal Técnico: Víctor Manuel Colunga Soria, Yolanda Segura Lugo, Héctor Arrieta Mejía Alberto Adán Arellano Mejía, Mauricio Maldonado Estanislao , Rubén Parra Juárez , Ismael Mendoza Piedra.
TEATRO CARLOS LAZO (Facultad de Arquitectura UNAM)
PERSONAL TÉCNICO: Ciro Oviedo Cruz, Julio Alberto Ríos Espinoza , Juan Román R. Santos
José Gregorio Juárez “Goyo”.
Armando F. Ruiz Sánchez (Dirección de Teatro y Danza UNAM)
Octavio Patiño Rodríguez M. “BLU” (Músico)
Julio Sandoval (Músico y fotógrafo)
José Luis Fernández Ledesma Quintana (Músico)
Benjamín Briseño Estrada (Actor)
COMPAÑIA TEATRAL LUZ NEGRA: Laura Acosta , José Canchola Farías, Javier Corea Montiel
Jorge Sandoval Sánchez, Mónica Celeste, Camila Isabel.

Isabel Elizondo Sandoval. (Productora y Promotora teatral)
Arturo Sánchez Barrera. (Trabajador de la Secretaria de Cultura DF)
Jorge Correa Fuentes (Director)
Miriam Martínez Jiménez (Pedagoga FES Zaragoza)
Rosalinda Jiménez Q. (Literatura Dramática y Teatro generación 83-87)
Alonso Lenin Celis Martínez (Estudiante y Poeta)
Eduardo Castañeda (Director Teatral)
César Salazar (Actor)
Yaneli Rodríguez (Actriz)
Beatriz Bautista (Actriz)
Adriana Pérez M. (Actriz)
César E. Pérez Velázquez (Director y Actor)
Mireya Villegas C. (Actriz)
Teresa Zacarías (Productora)
Gerardo Pérez Martín (Director)
Alejandra Díaz de Cossío (Actriz)
Fernando Lobo Yuren (escritor)
Evelia Arteaga Conde (Profesora de Filosofía UNAM)
Gabriela González Dávila (Directora de escena)
Juan Pérez Legarreta (Actor)
Rogelio Obregón (Actor)
PROYECTO PAPALOTL: Wilfrido Ávila García, Gabriela Pineda Meléndez, Omar Ávila García
Lía Chacón Moreno
REY LAGARTO ARTE ESCENICO: Arturo Morales CH.
CONSEJO DE TEATRO COMUNITARIO DE LA REGIÓN DE LOS VOLCANES
Raúl Díaz Torres, Felipe Islas. Eduardo Ignacio Gómez Espinosa
LUNA PURPURA AGRUPACION TEATRAL
César Melgarejo Ávila Larisa Romero F.

Adriana Pérez Romero (Actriz)
Héctor López Islas (Promotor)
Ángel Serrano (promotor)
Héctor Díaz Quiroz (Promotor)
David López Islas (Actor)
Daniela Orlaens (Actriz)
Julio Rosas Jiménez (Promotor)
Tania Flores Álvarez (Actriz)
Rocío Pérez Espinoza (Actriz)
Norma Márquez (Actriz)
Sandra Duran (Actriz)
Guillermo Briseño (Músico)
Mujeres sin Miedo: Ofelia Medina, Begoña Lecumberri, Carmen Huete, Francesca Guillén, Giovanna Cavasola, Humberto Robles, Clara Ferri, Claudia Santiago

LUCIA MORETT EN PALABRAS DE OTROS

2009-10-12T20:50:00.000-07:00

1.

Mi nombre es el mismo Lucia, y tuve la oportunidad de verte trabajar en el Centro Cultural La Pirámide un domingo por la tarde, con el teatro casi vacío. (1)
Habíamos ocho, diez personas si acaso. Recuerdo todo como si lo hubiese vivido ayer porque la obra me calo lo suficiente como para dejarme una herida permanente, como las que posiblemente tu tengas ahora después de haber sobrevivido.
Agradezco esta nota aparecida en Milenio porque muy poco se ha dicho de ti como gente que hace teatro.
Creo en ti porque tuve la fortuna de verte sobre el escenario y creo que es una lástima que toda la discusión que se ha dado en torno tuyo se de en relación a lo político y nadie habla de ti como artista.
Es como si tuvieran miedo de entrar en tus terrenos
Creo que todo verdadero artista es en esencia un animal político y ustedes, quienes nos mostraron su verdadero rostro esa tarde de domingo evidentemente lo son.
Asistí a esa función acompañada de mi hijo adolescente (16 años) y recuerdo, cuando íbamos de vuelta a casa a bordo del metro como él iba llorando en silencio
Fue la primera vez que le vi llorar.

Un saludo desde el corazón Lucia.

Comment by lucia — March 13, 2009 @ 8:10 pm
2.

Yo no tuve la oportunidad de verte actuar sobre un escenario, pero algo (quizá sea tan solo la influencia de los medios) me ha hecho voltear hacia ti.
Saber que, como se dice en otros articulos de este mismo blog, eres una sobreviviente, imaginar lo que viviste en ese lugar el primero de marzo del año anterior, imaginar el sentimiento que guarda tu interior después de lo que has tenido que soportar, porque sobrevivir es algo para celebrar y sin embargo no debe ser nada fácil de sobrellevar, me llevan a tratar de entenderte de otra manera que en nada se parece a lo que se dice de ti en los medios.
Haces teatro, hablas de teatro, he visto tu rostro y he escuchado tu voz en algunos videos que alguien ha subido a la red, luego entonces no entiendo mucho de lo que de ti se dice, no entiendo tantos de los ataques que se te hacen, y sin embargo no me importa. Trato de buscarte en la informacion alternativa y te encuentro aquí hablando de teatro y siempre he pensado que el teatro es mágico y que, como dice el comentario anterior, nadie habla de ti de esa manera.
Yo estudio artes plasticas por la Universidad de Guanajuato y conozco a la gente que sale en uno de los videos. Los vi actuar cuando era niña en uno de los Cervantinos que como habitante de esta ciudad (Guanajuato) me ha tocado padecer y disfrutar. No se si el mundo es muy pequeño pero si se que las cosas no pasan porque si.
No sé mucho de movimientos sociales, desde niña he vivido lejos de la realidad de las grandes urbes y de las historias que conforman nuestro entorno, sin embargo siento una identificación contigo que tal vez tenga que ver con el hecho de que tu tambien eres una artista.
Espero tener la oportunidad de conocerte personalmente algun día y te deseo lo mejor.
Alicia

Comment by Alicia Martinez — March 25, 2009 @ 8:19 pm

Comentarios enviados al blog VA X LUCIA (Lucia Morett va por ti) a propósito de la entrevista realizada por Humberto Rios Navarrete, publicada por el diario MILENIO el 1 de marzo de 2009 bajo el título LAS CICATRICES DE LUCIA MORETT.

(1) La obra a la que hace referencia el comentario es AGONIA (La Balada de Sacco y Vanzetti) presentada en temporada en el Centro Cultural La Pirámide entre Noviembre de 2003 y Mayo de 2004.

EN SUS PROPIAS PALABRAS

2009-10-12T07:30:00.000-07:00

LAS CICATRICES DE LUCIA MORETT
Las cicatrices de Lucía Morett
CRONICAS URBANAS
Humbrto Rios Navarrete:
Domingo, 1 Marzo, 2009
Una noche de junio de 2008, frente a una computadora en la ciudad de Managua, cundido su cuerpo de ramalazos, Lucía Andrea Morett leyó el comentario de un cibernauta, que en 2002 había ido al estreno de una obra teatral, Agonía, la balada de Sacco y Vanzetti, condenados a muerte, en la que ella hizo el papel de la hermana del segundo y defendía con firmeza su inocencia.
Tenía poco de haber llegado de Ecuador, donde, en un campamento de las FARC, el 1 de marzo de ese año, había sufrido un bombardeo junto con otras 23 personas. Era de las pocas sobrevivientes. Frescas estaban las 50 heridas de metralla, una de éstas localizada en el glúteo derecho, de diez centímetros de profundidad y tres de diámetro, por lo que sufría agudos dolores, pues también tenía esquirlas alojadas.
Recientes estaban los recuerdos y sus lesiones, que caminaban paralelos a la experiencia teatral y su vida misma, desde los siete años hasta parte de su juventud, y recordó los momentos en que, en la explanada del Centro Cultural del Bosque, participó en talleres impartidos por Bread and Puppet, como parte del Festival Teatro de Calle. Dirigía los cursos el estadunidense Peter Schumann.
Lucía lagrimeaba, producto de las palabras escritas por un espectador de la obra, escenificada en el plantel Casa Libertad, de la UCM, en lo que fue el penal de Santa Marta Acatitla, y corroboraba el sentido de su vena teatral, que esa noche ratificaba en la soledad, sin conocer a “Cornelio”, firmante del comentario —abril 17, 2008, 8:28 p.m.—, quien confesó desconocer la historia de Sacco y Vanzetti, “pero que tenía algo de fascinante”.
Y leyó otro párrafo:
“Hoy sé que una de esas actrices llamada Lucía Andrea Morett vive una circunstancia difícil en virtud de lo vivido en Ecuador como consecuencia de la invasión de Colombia al territorio ajeno al suyo para asesinar… ¿se puede decir de otra manera? a cuatro connacionales y herir física y emocionalmente a una actriz de teatro a la que yo, entre muchos otros, tuve la oportunidad de ver actuar una tarde de 2002.”
Frente al monitor, Lucía deletreaba la reflexión del estudiante de la Universidad de la Ciudad de México, UCM, y el final la estremeció más:
“Pienso en la exigencia que Luisa Vanzetti hacía por la justicia para su hermano, condenado injustamente por un crimen no cometido, y pienso en el extraño paralelismo con la actual circunstancia de Andrea Morett, y creo que es deber de todos el levantar la voz para exigir justicia para los muertos y castigo para los asesinos”.
Y es que Lucía, encarnada en el papel de Luisa, argumenta ante el jurado: “¡Yo no vengo a suplicarle… Bartolomé es mi hermano y más que eso: Bartolomé es un hombre limpio, incapaz de matar a nadie. No lo digo yo, señor gobernador, lo sabe el mundo entero, las miles de personas que reconocen en la pena de muerte de Nicolás y Bartolomé una de las peores injusticias que se hayan cometido!”
***
A Lucía Morett, de 27 años, se le acumulan los recuerdos, ahora en Ciudad Universitaria, sentada en el pasto, muy cerca de su escuela, Filosofía y Letras, donde estudió la licenciatura en Literatura Dramática y Teatro. Ahora se alecciona después de presentar su tesis para estudiar la maestría.
Y enseguida, como si masticara las palabras, rememora su niñez, entre otros pasajes de su vida, y habla del taller de Schumann —con el grupo Pan y marionetas—, quien montó una obra “muy simbolista”, en la que 40 actores se contorsionan y simulan un bombardeo de aviones estadunidenses, que fumigan plantíos de maíz.
Y también habla de la imposibilidad de ejercitarse, pues todavía sufre las secuelas que dejaron las esquirlas, algunas aún sembradas en diferentes partes de su anatomía.
—¿Qué te llamó más la atención de esta obra?
—Es que son estadunidenses los que nos dan ese taller, para crear conciencia de lo que provocan los transgénicos y las invasiones a nuestros territorios. Era muy simbolista. Y como resultado del taller presentamos una obra: todos éramos un avión estadunidense; o sea, casualmente lo que sucede con el ataque a Sucumbíos, en Ecuador. Y en la obra también hablábamos mucho de los daños colaterales en relación a esta famosa guerra preventiva.
—Y esos símbolos aparecen en tu vida…
—Vuelven los diálogos: yo, estando en medio de los bombardeos, recordaba los diálogos que decía, no en este montaje, sino en aquel poema a Latinoamérica, de cuando yo tenía siete años, en un grupo que se llamaba Los hijos de Tlatelolco.
—¿Qué recuerdas de eso?
—Un poema que se llama Breve biografía de un niño vietnamita. Lo recordé todo, letra a letra, entre bombardeo y bombardeo: “Nació un día, en una aldea y bajo un bombardeo, murió el mismo día, en la misma aldea y bajo el mismo bombardeo”. Me recordaba a la actriz de siete años, en el escenario, diciendo ese poema. Para mí tuvo un impacto recordarme y decir: “Cuándo hubiera pensado en esos momentos que iba yo a ser una víctima de estos bombardeos”.
***
Hace un año, el 1 de marzo de 2008, ocurrió la masacre perpetrada por militares colombianos en un campamento de las FARC, ubicado en Ecuador. La única sobreviviente, Lucía Moret, está por presentar su examen profesional para titularse como licenciada en Literatura Dramática y Teatro, y luego entrar a la maestría.
El título de su tesis, Colombia, una revolución para el teatro y un teatro para la revolución, consiste en el estudio de grupos de creación colectiva en ese país, sobre todo dilucidar hacia dónde iban dirigidos, cuál era su temática, por qué tomar una posición por el lado del pueblo y la lucha de clases.
—¿Ha cambiado tu vida?
—Yo siento una pena muy grande por no poder incorporarme a mi trabajo como actriz, no por ahora. Antes de todo esto hacía acrobacia; hoy, por las esquirlas de bombas que todavía tengo en mi cuerpo, no puedo practicar la acrobacia, me cuesta trabajo realizar algunos ejercicios físicos y necesito un trabajo de rehabilitación.
—¿Qué te preocupa?
—Estaba viendo algunas grabaciones de lo que he hecho de teatro, y por supuesto que tengo unas ganas inmensas de volver a esos escenarios. Sé que va a ser difícil. Pero algo que puedo decir en relación al teatro, y a lo que allá ocurrió, es que estando yo en la cama del hospital militar en Quito, estaba pensando en cómo me iba a servir esa experiencia para hacer teatro.
Lucía Morett, no hay duda, es actriz, sobre todo de un teatro de creación colectiva. Le emociona hablar del tema, su tema, e insiste que éste debe tener un enfoque social. Antes de partir a Ecuador dejó pendiente dos obras, una sobre las mujeres asesinadas en Ciudad Juárez y otra relacionada con el aniversario número 40 de la muerte del Che Guevara.
—¿Es posible hacer ese tipo de teatro en México?
—Nosotros hemos hecho ese teatro de creación colectiva, llevándolo a organizaciones sociales; trabajar con esta gente y promover su participación, donde el público le hace preguntas a los personajes.
—¿Y seguirás haciendo teatro?
—No por ahora.

Publicado en el diario MILENIO

EL TEATRO Y LUCIA (Una semblanza)

2009-10-11T22:56:00.000-07:00

Lucia Andrea Morett aparece en el panorama teatral al término de la huelga universitaria de 1999-2000 que impidió la privatización de la UNAM a través del alza de cuotas que la rectoría pretendía llevar a cabo. Al inicio de actividades que sobrevino después de la ilegal toma de las instalaciones universitarias por parte de la Policía Federal Preventiva, miles de alumnos se reincorporaron a sus estudios sin dejar de lado la lucha por preservar los logros obtenidos a través de ese movimiento. En medio ese panorama, Lucia Andrea Morett da inicio a sus estudios en la Licenciatura en Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Como quiera que sea ella no era nueva en estos menesteres de hacer teatro pues desde su temprana infancia tuvo la oportunidad de participar en algunos montajes que por sus características trascendían el nivel de meros festivales escolares, además de haber participado en diversos talleres de formación teatral que de alguna manera sirvieron como preparación y apoyo a la decisión de hacer del Teatro su proyecto de vida.
Al momento en que Lucia ingresa a la carrera teatral, la licenciatura, por obvias razones relativas a la reciente huelga, vive un momento difícil con un nivel académico medio que en nada recuerda otros tiempos mejores ya idos. El programa de estudios vigente, implementado en 1985, contempla un tronco común con materias generales y tres áreas de especialización con asignaturas específicas, Actuación, Dirección y Dramaturgia.
Lucia tiene claro su camino. Desea ser actriz y en ello trabaja desde el inicio aprovechando al máximo su preparación a través de materias como Expresión Verbal y Actuación dentro del tronco común aunque también entiende la importancia de las asignaturas teóricas y aquellas referentes a la Historia del Teatro sin cuyo conocimiento, lo sabe, su formación no sería completa. Un profesor de actuación en especial la toca esencialmente, Rodolfo Valencia, cuya claridad respecto al enfoque social que debe tener el oficio del actor es contundente, además de su muy personal teoría acerca de la actuación basada completamente en la interiorización del trabajo del actor. Estos y muy diversos elementos, van conformando en ella una visión personal del teatro cuyos alcances no se encuentran del todo en la Academia. Si bien enfrenta todos los compromisos escolares con una seriedad absoluta actuando y dirigiendo tanto propuestas personales como en colaboración con el trabajo de otros compañeros como es usual en el ámbito escolar, también busca el complemento a sus inquietudes en actividades extracurriculares al interior de la propia facultad sin dejar nunca de lado su activismo social tratando siempre de unir en su visión del teatro la posibilidad de contribuir a mejorar las condiciones de la sociedad en que se vive.
Esta visión complementaria de la formación profesional es una de las bases que rigen la enseñanza en el ámbito de las humanidades y Lucia Andrea Morett lo tiene bien claro, de manera que, cursando apenas el segundo semestre de la carrera, acepta participar en la elaboración de un video para el montaje de la obra AGONIA (La Balada de Sacco y Vanzetti) que la Compañía Teatral Luz Negra lleva a cabo por esos días. La seriedad y el profesionalismo con el que ella asume esa pequeña participación motivan al grupo a invitarla a integrarse de lleno al montaje, asumiendo el personaje de Luisa Vanzetti, hermana de Bartolomé Vanzetti, uno de los protagonistas de la historia, inmigrante de origen italiano e ideología anarquista que es condenado a morir injustamente en la silla eléctrica a causa de un crimen no cometido en la Norteamérica de 1927.
En pleno desarrollo estudiantil, Lucia participa de este esfuerzo a lo largo de tres años sin descuidar en ningún momento su formación profesional, asistiendo continuamente a clases y conservando siempre un promedio de calificación alto dejando en claro que, contrario a la recomendación de algunos profesores, si es posible compartir los estudios con el desarrollo de una actividad profesional, en el entendido de que en la carrera teatral tan importante es la preparación como la experiencia adquirida, ya que el teatro encuentra su consolidación en los escenarios.
A la par de su avance académico, decide participar en talleres diversos, algunos impartidos al interior de la propia Licenciatura como complemento a la formación académica y otros al exterior de la propia Universidad, destacando entre ellos el Taller de Circo que se imparte en el Centro Social y Deportivo Cinco de Mayo del IMSS en Tlatelolco o el Taller impartido por el teórico teatral norteamericano Peter Schumann director de la legendaria compañía de teatro social y político Bread and Pupett el año 2005 durante una participación en el Festival de Teatro de Calle realizado en el Estado de Zacatecas y que concluyó con la presentación de un montaje realizada en la explanada del Teatro de la Danza , situado en la Unidad Cultural del Bosque, atrás del Auditorio Nacional , montaje del que ella fue participe.
Asimismo se presenta constantemente con la Compañía Teatral Luz Negra en diversos recitales poéticos relacionados con la difusión de la revista independiente de Poesía “Deriva” y realiza su servicio social e proyectos radiofónicos del Instituto Mexicano de la Radio IMER en donde obtiene su licencia profesional como locutora.
Resulta importante también resaltar su actividad como profesora de teatro infantil para el proyecto cultural FARO de Oriente de la Secretaria de Cultura del Gobierno del Distrito Federal, misma que desarrolla entre 2002 y 2004 contribuyendo a la consolidación de dicho proyecto.
En la actualidad forma parte de la Compañía Teatral Luz Negra y espera integrarse de nueva cuenta al elenco de la obra “Mujeres de Arena “ con la Compañía El Otro Teatro.
Sirva esta semblanza para dejar en claro “La otra realidad” de Lucia Andrea Morett Álvarez, una mujer de teatro, realidad que muchos insisten en omitir e incluso negar.